केमिली पिसारो: चित्रों और जीवन

केमिली पिसारो - पहली प्रभाववादियों जो दुनिया संस्कृति के लिए एक बहुत बड़ा योगदान दिया में से एक। इस कलाकार के चित्रों छोटे कच्चे तेल brushstrokes, सटीक विस्तार और सौर वातावरण पर पाया जा सकता। इसके बारे में आज और चर्चा की जाएगी।

केमिली पिसारो: चित्रों, जीवनी

यह आदमी एक व्यापारी परिवार में पैदा हुआ था, और वह एक चित्रकार बनने की संभावना बहुत कम थी। पिसारो भी अपने पिता के व्यवसाय के वारिस जब तक वह फ्रिट्ज मेल्बा, अपनी पहली शिक्षक से मुलाकात जा रहा था। पहले से ही समय से युवा चित्रकार, ड्राइंग में कौशल था, क्योंकि वह अपने खाली समय में ऐसा किया। सबसे बड़ी लोकप्रियता खिताब के साथ केमिली पिसारो चित्रों के नाम से कलाकार लाया:

• "पेरिस में बोलवर्ड Montmartre";
• "Rokankure के लिए सड़क";
• "पेरिस में प्लेस डु थिएटर";
• "रेड रूफ";
• "ला रोश गुयों में बार्ज";
• "Pontoise में Oise नदी";
• "एक औरत शाखाओं जल गए।"

पेरिस में बोलवर्ड Montmartre

इस चित्र - बहुत ताजा और चमकदार। यह एक सड़क, आसमान, उपनगरों और कुछ पेड़ को दर्शाता है।

गर्म चुना रंग बिल्कुल सच में चित्र उज्ज्वल विरोधाभासों नहीं है।

नीले, गेरू, कैनवास पर हरे रंग के धब्बे बहुत सामंजस्यपूर्ण एक साथ देखो। हम कह सकते हैं कि सभी चित्रों रंग - हल्के। यह आराम की भावना पैदा करता है।

बहुत से लोग, करने के लिए उपयोग किया जाता है कि आसमान नीला है। हालांकि, अगर तुम करीब से देखो, आप कई रंगों को देख सकते हैं, के रूप में केमिली पिसारो किया था। प्रभाववादी चित्रों सजगता और रंग संयोजन की एक किस्म से भरे हुए हैं। के मुख्य रंग आकाश - उज्ज्वल फ़िरोज़ा। शुद्ध श्वेत केवल बादल के प्रतिभाशाली भाग में पाया जाता है। बहुत कुछ, Tuchke हरे और गेरू टन होने की मानो आकाश सड़क पर घास और रेत का रंग अवशोषित है की संभावना है। इन रंगों कलाकार स्वर्ग और पृथ्वी को एकजुट करने के लिए जोड़ा। तो आकाश नीला केवल, रंगों के बिना था - इसे अलग से देखा होता, और रचना की एकता खो जाएगा।

मोर्चा चित्र योजना

बाईं तरफ हम एक छोटे से गाँव, छोटे घरों की अपनी छतों देखते हैं। उनके पास - एक छोटा सा लॉन रसीला हरी। घर बहुत पास में हरे रंग के दरवाज़े के रूप में ऐसी पहचाना जा सकता है। पूरी तरह से पीले, गेरू, ग्रे और साथ जला ईंटों की छाया भूरे रंग। इन घरों - एक ही समय के रूप में अलग लेकिन रंग में समान पर। आगे - एक व्यक्ति वैगन, जो के पास घोड़ा इस्तेमाल। हम बस कुछ ही स्ट्रोक, प्रकाश और छाया से इस बात को समझ सकते हैं। जमीन पर, एक साथ huddle नहीं कबूतर, जो कुछ लाभ के लिए के लिए देख रहे हैं।

कुछ ऊँचे पेड़ों और एक लंबे झाड़ी: दर्शक के सामने सड़क के दाईं वन वृक्षारोपण प्रस्तुत किया है। उन लोगों से दूर नहीं एक औरत है जो, जाहिरा तौर पर, कटौती या पानी पौधों।

पेरिस में डु थियेटर रखें

इस तस्वीर पिसारो - सबसे प्रसिद्ध में से एक है, यह आश्रम में है। कलाकार के अन्य चित्रों की तरह, यह एक हरा-गेरू टन, थोड़ा मौन कर दिया और चमकदार में किए गए बहुत गर्म है। वर्ग में हम बहुत से लोगों को देख सकते हैं, गाड़ियां। हैरानी की बात है, पूरी तस्वीर जमीन और इमारतों पर कब्जा कर लिया है, आकाश के एक टुकड़े नहीं देख सकता। के बाद से कोई भी कभी भी किया है, लेकिन यह केमिली पिसारो दिखाया गया है। चित्र, विवरण क्यों कलाकार कि जिस तरह से और अन्यथा नहीं चित्रित की - जो पेंटिंग को समझने के लिए चाहता है किसी के लिए भी एक दिलचस्प व्यायाम। "प्लेस डु थिएटर" के काम को देखते हुए, दर्शक आकाश नहीं देख करता है, लेकिन भारीपन की भावना नहीं बनाई गई है। केवल मोटी शाहबलूत मुकुट और छोटे मानव आंकड़े। पेड़ कलाकार रंग और रंगों का एक बहुत प्रयोग किया है: यह न केवल हरी है, लेकिन लाल, भूरे, रेतीले रंग। इन अखरोट में प्रकाश और छाया कुशलता दिखाया गया है।

पृष्ठभूमि में - वास्तुकला, जो पेड़ों की शाखाओं बंद नहीं किया का हिस्सा है। इमारत बहुत हल्का है, तो आप स्तंभ और खिड़कियों के आसपास मोल्डिंग के तत्वों देख सकते हैं। आप चित्र के बाएं हिस्से को देखें, तो दूरी आप वर्ग, कैफे, दुकानों में फूल के पेड़ के दो देख सकते हैं। कलाकार लकड़ी के भागों पेंट, काले लेंस के साथ।

चित्रकला की दुनिया में क्रांतिकारी, केमिली पिसारो, जिसका चित्रों एक सौ साल के बाद उनकी मृत्यु के पूरे राज्य लाया - इतिहास में सबसे दिलचस्प कलाकारों में से एक।