साहित्य में नाटक - है ... नाटक: कार्यों के उदाहरण

नाटक - एक फार्म के साहित्यिक कार्य, जो की अनुमति देता है में एक छोटी कहानी के लिए शो समाज संघर्ष, भावनाओं और रिश्तों द वर्ण ही प्रकट नैतिक सवाल। त्रासदी, कॉमेडी, और यहां तक कि आधुनिक नमूने - इस कला है कि प्राचीन ग्रीस में उभरा के सभी रूपों।

नाटक: जटिल प्रकृति की पुस्तक

ग्रीक शब्द "नाटक" का अर्थ से अनुवादित "कार्य करने के लिए।" नाटक (साहित्य में के रूप में परिभाषित) - इस काम पात्रों के बीच संघर्ष को सजा दिलवाने। पात्रों की प्रकृति कर्मों के माध्यम से पता चला है, और आत्मा - संवादों के माध्यम से। मोनोलॉग या Polylog - इस शैली का काम करता है एक गतिशील साजिश, अभिनेताओं में से संवाद के माध्यम से तैयार, कम से कम है।

लेखक की भाषा केवल टिप्पणी के रूप में मौजूद है। वे कर रहे हैं तकनीकी समारोह, harakteriziruya अक्षर और वर्णन करने दृश्य।

एक के रूप में नाटक साहित्य की तरह शास्त्रीय नियमों द्वारा लिखे।

यह साझा करने के कृत्यों के लिए, कई हिस्से होते हैं। में यह कुछ वर्ण, एक विकसित कहानी परिभाषित अक्ष द उत्पाद। सब काम के लिए घटनाओं की एक छोटी संख्या है। अगर काम stsenizatsii के लिए बनाई गई है, इसकी मात्रा 80 पृष्ठों अधिक नहीं होनी चाहिए। ऐसे परिदृश्य या मंच पर 3-4 खेलने घंटे कार्रवाई के बराबर।

प्राचीन साहित्य

शुरू में एक नाटक प्रजनन देवता Dionysius के पंथ के आधार पर गठन, गीत और नृत्य शामिल थे। अभिनेता, खाल पहनी थी चेहरे पर - मुखौटा और गुणगान किया। प्रतियोगिताएं tragedians और हास्य कलाकारों के बीच आयोजित की गई। प्रसिद्ध नाटककार - Aeschylus, Sophocles, Evripil, Aristophanes - प्राचीन यूनान के प्रसिद्ध लेखकों।

शास्त्रीय नाटक अलग-अलग शैलियों में शामिल हैं। है कि कला के इस प्रकार के लिए प्रासंगिक हैं साहित्य का काम करता है, काफी एक बहुत कुछ: यह एक त्रासदी, कॉमेडी और नाटक ही है। जंक्शन गठन ट्रेजीकामेडी में रूसी स्कूल में इतना लोकप्रिय।

त्रासदी का एक उदाहरण के रूप में नाटक का विकास

शाब्दिक अर्थ में शब्द "त्रासदी" "बकरी गीत" का मतलब है। यह शरद ऋतु उदासी के साथ जुड़े थे जब शराब के देवता हाइबरनेशन में चला गया, या लाक्षणिक मृत हो गए। एशचाइलस त्रासदी के संस्थापक माना जाता है, वह प्रपत्र सिद्ध और दूसरे अभिनेता की कार्रवाई में शामिल थे। Sophocles एक तिहाई चरित्र गयी। भावनात्मक मार्ग शोक, हॉरर और क्रोध की शोक अभिव्यक्ति के संदर्भ में व्यक्त। कोरस सही टोन पूछ भी तरह से प्रशंसा करता है।

मिथक, वर्ण, प्रासंगिक और महत्वपूर्ण राय, नीरस और मीट्रिक भाषा, संगीत और तमाशा के प्रकटीकरण: प्राचीन ग्रीस में त्रासदी छह क्लासिक घटक शामिल। त्रासदी आत्मा कब्जा और पीड़ा पता है।

अपरिवर्तित त्रासदी पुनर्जागरण, जो फिर से लोकप्रिय हो रही है की बात आती है। शेक्सपियर के पात्रों के लिए एक नया भाग्य के माध्यम से जा रहे हैं। अब सामाजिक स्थिति देवताओं के खेल की तुलना में अधिक महत्वपूर्ण खेलते हैं। प्रसिद्ध "किंग लियर", "ओथेलो", "हेमलेट," इस दिन के लिए युवा नाटककार और अभिनेता के लिए एक संकलन है।

आत्मज्ञान के दौरान, वर्ण विचारों के लिए लड़ रहे हैं। शिलर का "रोबेर्स" और "प्यार और साज़िश" प्रसिद्ध त्रासदियों गेटे का "एग्मोंट" और "गोएज़ वॉन Berlichingen" का काम करता है की लोकप्रियता से हीन नहीं है।

स्वच्छंदतावाद संघर्ष लाता है, लेकिन पात्रों के भीतरी और बाहरी दुनिया के बीच। बायरन, त्रासदी की शैली में ह्यूगो काम करते हैं।

अधिकांश साहित्यिक परिवार

साहित्य में नाटक - पहली और महत्वपूर्ण बात एक महान कलात्मक वर्ग है। मूल पूर्वज की त्रासदी और कॉमेडी, और आज है एक्वायर्ड नए परिवार के सदस्यों को। आधुनिक प्रतिनिधि - इस नाटक, वाडेविल स्केच। साहित्य का एक प्रकार के रूप में नाटक "अच्छा" और "बुरा" लोगों में पात्रों विभाजित करता है: अभिनेताओं ध्रुवीय नैतिक सिद्धांतों की है। कोई विरोध चरित्र मूल्यों के बीच होता है, और एक परिणाम के रूप अप्रत्याशित निर्णय है। और वाडेविल स्केच - एक संयुक्त कला रूपों।

साहित्य में अर्थपूर्ण शैलियों

हालांकि, इसके अलावा में वहाँ साहित्य के अन्य नाटकीय अर्थपूर्ण शैलियों रहे हैं। तालिका वर्गीकृत करने के लिए क्या अब हम कुछ विस्तार से विश्लेषण कर रहे हैं मदद मिलेगी।

Novella - कहानी का एक प्रकार: एक तेज विषय और एक तटस्थ कथा शैली के साथ एक छोटी गद्य काम करते हैं। कोई मनोवैज्ञानिक अर्थ और अप्रत्याशित अंत, नाटक के रूप में है।

ओदा - अप्रचलित आज है, लेकिन यह बहुत लोकप्रिय म 18 वीं सदी, ग्रांड काम है, जो सेट बाहर के माध्यम से कविता या कविता सेट करने के लिए संगीत।

निबंध - तथ्यात्मक सामग्री वास्तविक जीवन, प्रामाणिक कहानी।

कथा - महाकाव्य शैली नायक के जीवन, या कुछ वर्ण, जीवन से लगातार एपिसोड दिखाने पर। कहानी की तुलना में मात्रा, लेकिन कम रोमांस में बड़ा।

कविता - कहानी में एक काव्य रूप।

कहानी - छोटे भाई कहानी है, जो दर्शाता है करने के लिए एक या अधिक घटनाओं से द लाइफ द हीरो। कार्रवाई समय के साथ पिछले नहीं करता है, और अभिनेताओं एक छोटे से। एक नियम के रूप में जानकारी का सबसे अदृश्य बयान से आता है। कहानी और कविता - साहित्यिक कृतियों के सबसे लोकप्रिय शैलियों।

रोमन - महान कथा काम है, जिसमें कई subplots जीवन का एक महत्वपूर्ण अवधि या पूरे मानव जीवन से जुड़े। वर्ण बराबर हैं, कहानी में सामाजिक रूप से महत्वपूर्ण समस्याओं, समस्याओं की पहचान होती है।

महाकाव्य - बड़े काम के महत्वपूर्ण राष्ट्रीय या ऐतिहासिक घटनाओं। गद्य या कविता के रूप में निर्मित। लेखक अक्सर महाकाव्य उपन्यास कहा जाता है, लेकिन यह राष्ट्रीय जीवन के अंतिम सामग्री से अलग है, जीवन शैली जीवन और व्यापक भौगोलिक और ऐतिहासिक दायरे के सभी क्षेत्रों की निंदा।

बेले - एक गीत-महाकाव्य कविता है, जो एक ऐतिहासिक लाइन है कि पूरी कहानी के माध्यम से चलाता है स्पष्ट। बैलड गीत कविता की सामग्री से अलग है। बाद में लेखक नहीं बल्कि साजिश से, अपने भीतर भावनाओं को व्यक्त करना चाहता है। इसके अलावा, छोटी कविताओं।

गीत - विचारों, भावनाओं की अभिव्यक्ति, संगीत के लिए सेट कविता के माध्यम से कहानी। एक कोरस, और साजिश के विकास - - दोहे भागों, जहां राग में बांटा गया।

ज्ञात लोक, ऐतिहासिक, गेय, वीर गीत। यह माना जाता है कि गाने और गाथागीत है - यह साहित्य का सबसे पुराना शैलियों है।

नीचे दी गई तालिका रचनात्मक साहित्य श्रेणियों के प्रकार के बारे में एक सामान्य विचार प्राप्त करने के लिए मदद मिलेगी।

साहित्यिक रूप

नाटक का जन्म

धीमे और मापा उन्नीसवीं सदी की पहली तिमाही नाटकीय साहित्य का तेजी से प्रसार के द्वारा चिह्नित किया गया।

द एक ओर यह वह जगह है निश्चित रूप से की वजह से हित में थिएटर, जहां एक पूरी आकाशगंगा के प्रतिभाशाली कलाकारों और लेखकों। दूसरी ओर - इस अवधि में, वहाँ घर पढ़ने और साहित्यिक सैलून के लिए एक फैशन है। क्रुकोव, Ozerov Plavilshchikov, Viskovagova, Gruzintseva, Glinka, Zotov की लोकप्रिय त्रासदी। उन्होंने कहा कि बड़ी सफलता "Marfa Posadnitsa, या विजय Novagoroda" इवानोवा का आनंद लिया,।

क्लासिक्स और पहचान टकराव

समालोचक पीए Katenin शैली, क्यों Corneille और रैसीन अनुवाद की शास्त्रीय रूप की रक्षा करने की कोशिश की। एटी शुरुआत द उन्नीसवीं सदी नाटक में साहित्य - यह था एक प्रति द फ्रांसीसी नाटकों। वहाँ अवधारणा के "छद्म शास्त्रीय त्रासदी," आओ तहत हमले काम करता है Kotzebue। महत्वपूर्ण हमलों की कोर, "ड्रामा जर्नल" बन बोली के साथ उत्पादन किया: लर्निंग, 1808। उस समय के सबसे सफल नाटककार में से एक Shahovsky था। अपनी कलम से 100 से अधिक नाटकों बाहर आया था। वह प्रसिद्ध हास्य, जिसमें खेल के आंतरिक कमजोरी, विशेषज्ञों की आलोचनाओं से चमक नकली पर्यावरण और प्रभाव ओवरलैप हो गया था।

साहित्य में नाटक की नई शैलियों

रूसी मानसिकता के लिए वाडेविल पहले Khmelnitsky की रचना की। सबसे पहले उन्होंने एक प्रतिभाशाली अनुवादक था। तो,, फ्रेंच नाटक "हवा में महल" के बारे में उनकी खुलकर नकली के लिए प्रसिद्ध हो "गैबी," "दुविधा"।

Griboyedov कॉमेडी "बुद्धि से हाय" - शिष्टाचार, जो शानदार ढंग से शैली और फ्रेंच नाटकों का मॉडल में किया गया था के पहले रूसी किताब है। यह काम 1831 में प्रकाशित, और बड़ी सफलता के साथ अब है।

अंग्रेजी साहित्य भी रूस नाटक के गठन पर काफी प्रभाव था। उदाहरण के लिए, यहां तक कि Belinsky देखा है कि पुश्किन शेक्सपियर के बोरिस गोडुनोव बदल गया। पुश्किन स्वतंत्र रूप से त्रासदी राजा के नायकों के चित्रों की तरह नया स्वरूप दे। लेकिन रूसी वर्ण जुनून के बैनर तले नहीं हैं, और रॉक नाटक के भार तले।

उदाहरण के Lermontov में काम करता है, अस्थिर में एक कलात्मक भावना, लेकिन जैसा कि एक दिलचस्प सामग्री के बारे में दृष्टिकोण द कवि, अनुमति देते हैं घुसना में इनर दुनिया के एक प्रतिभाशाली स्टाइलिस्ट। गोगोल के "इंस्पेक्टर" - एक नाटक-बम है, जो सार्वजनिक नौकरशाही को समस्या का मजाक बना दिया। रूस में गोगोल की सफलता के बाद वहाँ रूसी चरित्र के बजाय यूरोपीय साहित्य के साथ अनुवाद खाका लिए फैशन है।

साहित्य में नाटक - भी टर्जनेव, जो देर से 40 है और जल्दी 50 के दशक में इस शैली पर काम किया का एक उत्पाद है। उनके खेलने "Freeloader", "नेता में नाश्ता", "स्नातक", "प्रांतीय" अभी भी नाटकीय प्रदर्शनों की सूची में शामिल है।

सभी वर्ण के अधिक स्वभाविक रूप उन्नीसवीं सदी के मध्य के कार्यों में प्राप्त करते हैं। उदाहरण के लिए, Pisemsky "कड़वे भाग्य" के चरित्र - पूर्ण आकार में और ज़ेब के बिना एक किसान गांव। "बाल" द कॉमेडी ऑफ लेखक, "आत्मज्ञान", "वित्तीय प्रतिभा" मंच पर अल्पकालिक।

रूस शेक्सपियर

रूसी साहित्य में नाटक Ostrovsky बिना अपनी फार्म में मौजूद नहीं होता। इस लेखक Ostrowski बारे में 50 टुकड़े डाल दिया, लेकिन यह भी एक अच्छा और चुनौतीपूर्ण काम दर्शकों के लिए स्वाद प्रदान करने के लिए न केवल 40 वर्षों के लिए लोगों के प्यार जीतने के लिए सक्षम था। अलेक्जेंडर निकोलेयेविच "जीवन के टुकड़े" की Dobrolyubov Narek काम करते हैं। सभी ग्रंथों एक शास्त्रीय नाटक के रूप में, निरंतर कर रहे हैं। Ostrovsky के नाटकों के साहित्य में परिभाषा - एक सार्वभौमिक नाटक। लेखक न केवल स्थिति, लेकिन अभी भी वर्ण, वातावरण की प्रकृति में समस्या की जड़ों की तलाश में दिखाने का प्रयास करता।

वह था सक्षम करने के लिए उपस्थित करने के लिए लोक न सिर्फ नायकों और मनोवैज्ञानिक चरित्र प्रकार है, जो इतना आसान करने के लिए देखने खुद। प्रतिभाशाली नाटककार स्पार्कलिंग कॉमेडी ( "Bal'zaminova की शादी") लिखा था, द्रुतशीतन त्रासदी ( "गरज़"), दर्शकों रोना, आश्चर्य, सहानुभूति बना दिया। उनका काम - रूसी भाषण का भंडार।

रूस में साहित्य का एक प्रकार, Ostrovsky पहले से ही पैदा होती है अनुयायियों के मूल स्कूल के रूप में गुरु के जीवन के दौरान के रूप में नाटक। उसकी प्रतिभा की तेज अनुकरण Potekhin, द्याचेन्को, पंख, Nightingales, Chernyshev, Vladykin, चाय, ल्वीव और Antropov थे। वे सब के सब उन्नीसवीं सदी की दूसरी छमाही के बकाया नाटककार थे। वे थिएटर, नाट्य कार्रवाई की कला के स्वामी थे।

नाटकीय लेखन के विकास में अगले चरण के औद्योगिक भूखंड हो जाता है। आधुनिक नाटक की सबसे दिलचस्प प्रतिनिधि Potekhin, इप्पोलिट श्पाज़िनस्की, Tarnowski, Sumbatov ए Suvorin, कार्पोव हैं।

टालस्टाय नाटक एक जन सूचना हथियार के रूप में, प्रकाशित किया है "अंधेरे की शक्ति" और "प्रबुद्धता का फल" का इस्तेमाल किया।
60 के दशकों में वहाँ है ऐतिहासिक की एक शैली में एक नाटक के रूप में इतिहास। Ostrovsky के "Minin-Sukhoruk" का काम करता है के उदाहरण हैं, "Voivod", "Vasilisa Melentevna" - इस दुर्लभ शैली का स्पष्ट उदाहरण है। ये वही गुणों प्रतिष्ठित त्रयी गणना ए.के. Tolstogo "मौत लोअनना Groznogo," "फ़्योडोर इवानोविच के राजा" और "ज़ार बोरिस" और Chaeva इतिहास ( "राजा वासिली शस्की") कर रहे हैं। नाटक काम Averkina में निहित तीखी आवाज: "Mamay", "Frol रूसी रईस Skobeyev द कॉमेडी ऑफ", "Kashirskaya वर्ष।"

आधुनिक नाटक

आज नाटक विकास जारी रहता है, लेकिन यह शैली के सभी शास्त्रीय नियमों के आधार पर किया जाता है।

आज के रूस नाटक साहित्य में - इस तरह के नाम हैं एडवर्ड रैडजिनस्की, निकोलाई अर्डमैन, मिखाइल Chusov। के रूप में सीमाओं और सम्मेलनों, सबसे आगे गीतात्मक विषयों और संघर्ष है कि Uisten Oden, थॉमस बर्नहार्ड और मार्टिन मैडोनाघ को प्रभावित में blurs।