मध्यकालीन कला और अपनी सुविधाओं

मध्य युग - एक अद्वितीय ऐतिहासिक काल। यह शुरू होता है और प्रत्येक देश में अलग अलग समय पर समाप्त होता है। । उदाहरण के लिए, पश्चिमी यूरोप में, मध्य युग वी से XV सदियों की अवधि, रूस में है - XVII सदी के एक्स, और पूर्व में -। XVIII सदी के चतुर्थ। आगे विचार करें कि आध्यात्मिक विरासत हमें करने के लिए छोड़ युग के रचनाकारों।

जनरल विशेषताओं

मध्यकालीन कला क्या था? संक्षेप में, यह आध्यात्मिक खोज के उस समय स्वामी में रहते थे एकजुट। उनकी कृतियों में से मुख्य विषयों में चर्च द्वारा निर्धारित किया गया है। यह तब था वह मुख्य ग्राहक के रूप में काम किया। इस बीच, मध्यकालीन कला के इतिहास न केवल ईसाई सिद्धांतों के साथ जुड़ा हुआ है। उस समय के लोक स्मृति में वे अभी भी बुतपरस्त वैश्विक नजरिया के संकेत थे। यह सीमा शुल्क, लोकगीत और अनुष्ठान में देखा जा सकता है।

संगीत

इसके बिना, यह मध्यकालीन कला नहीं माना जा सकता। संगीत समय में लोगों के जीवन का एक अभिन्न अंग माना जाता था। वह हमेशा की छुट्टियों, समारोह, जन्मदिन के साथ थे। सबसे लोकप्रिय उपकरण में सींग, बांसुरी, घंटी, डफ, सीटी, ड्रम थे। मध्य युग में पूर्वी देशों से बीन संगीत आया था। समय अनुष्ठान सुविधाओं की मंशा थे। उदाहरण के लिए, जल्दी वसंत ऋतु में विशेष संगीत है कि लोगों को सर्दियों की आत्माओं भगा दिया और गर्मी की शुरुआत की शुरुआत रचा गया था। क्रिसमस की पूर्व संध्या हमेशा घंटी की आवाज थी। वह उद्धारकर्ता की उपस्थिति के बारे में अच्छी खबर ले गए।

किताबें

मध्यकालीन साहित्य और कला भविष्य की पीढ़ियों के एक अमीर विरासत छोड़ दिया है। उस युग के प्रारंभिक पुस्तकों ध्यान से लिखित थे और फिर भिक्षुओं द्वारा सचित्र। समय कागज एक दुर्लभ वस्तु, संबंध में जिसके साथ यह चर्मपत्र ने उनकी जगह ली माना जाता था। यह बछेड़ा या भेड़ का बच्चा से बनाया गया है। मैं काले या हरे मोम के साथ कवर तथाकथित लकड़ी की गोलियों लिखने के लिए सीखा है। कला का काम करता है मध्यकालीन लकड़ी के बोर्डों पर मुख्य रूप से सन्निहित है। संस्करणों की सबसे सरल चमड़े उभार का इस्तेमाल किया है। मध्यकालीन संस्कृति और कला भटक विद्वानों और कवियों की कीमत पर समृद्ध कर रहे थे। वे अन्य देशों के लेखन के रूपों का पता लगाने के लंबी पैदल यात्रा जाने। के आगमन के साथ सभ्य रूमानियत से भरा मध्यकालीन कला से प्यार है। उन्होंने कहा कि मुख्य रूप से गद्य और संगीत में प्रकट। अदालतों में महाकाव्य लड़ाई कार्ला Velikogo, आर्थर और रोलाण्ड के लिए समर्पित गीत गाया। सक्रिय रूप से लेखन का विकास जारी रखा। में मध्य युग अपरकेस और लोअरकेस वर्णों वहाँ थे, नियम लिखने का फैसला किया। उस समय पुस्तकें एक असली खजाना माना जाता है। वे आबादी के सामान्य जन के लिए उपलब्ध नहीं थे। एक नियम के रूप में, वे ताला लगाकर रखा जाता है। कोई पैसे के साथ समस्याओं पड़ा है, तो किताब रखना और एक अच्छा इनाम मिल सकता है।

मध्यकालीन कला: चित्रकारी

कि दूर के समय में, भित्ति चित्र और चित्रों की रचना केवल जो वास्तव में प्रतिभा है और अपेक्षित आकर्षित करने की क्षमता है के साथ सौदा। यह रचनात्मक काम कुछ शौक या मनोरंजन नहीं है। मध्यकालीन कला कुछ आवश्यकताओं के स्वामी के लिए प्रस्तुत किया है। प्रत्येक पेंटिंग या भित्ति एक ग्राहक था। आमतौर पर, चर्च की दीवारों, वेदी या प्रार्थना कक्ष चित्रित। मध्य कलाकारों बल्कि, कारीगर कहा जा सकता है के रूप में थे, उदाहरण के लिए, बढ़ई या लोहार। यही कारण है कि उनमें से कई के नाम वर्तमान दिन तक नहीं पहुंचे है। उदाहरण के लिए, मोची जूते की एक जोड़ी पर उनके हस्ताक्षर न रखें। इसके अलावा, भित्ति चित्र के निर्माण अक्सर सामूहिक थे। कलाकार वास्तव में दुनिया को दोहराने के लिए उद्देश्य नहीं था। मध्यकालीन कला लोगों पर नैतिक और भावनात्मक प्रभाव ग्रहण किया। इस से हम कुछ अनकही नियमों को विकसित:

• भिन्न समय अंतरालों (आधुनिक कॉमिक्स के समान) में एक कैनवास पर एक चरित्र दिखाएं।
• वास्तविक आकार व्यक्ति की उपेक्षा करने के लिए अधिकतम दृश्यता घटना देने के लिए।

मध्यकालीन कांच कला मुख्य रूप से धार्मिक विषयों पर आधारित था। आमतौर पर के रूप में "क्रिसमस", "सूली पर चढ़ाया", "मसीह के जुनून" ऐसे विषयों, पेंट "बाल के साथ मैडोना" और इसके आगे।

रोम देशवासी

बारहवीं शताब्दियों - वे एक्स में पश्चिमी यूरोप में मध्यकालीन कला से भरे थे। कुछ क्षेत्रों में शैली तेरहवें सदी तक बच गया। उन्होंने कहा कि मध्य युग की कला का सबसे महत्वपूर्ण चरणों में से एक बन गया। रोम देशवासी शैली देर पुरातनता और Merovingian विषयों घटकों को जोड़ती है "कैरोलिनगियन पुनर्जागरण", महान प्रवासन अवधि। हम पश्चिमी यूरोप, बीजान्टिन और ओरिएंटल तत्वों मध्यकालीन कला में प्रवेश किया। सामंतवाद के विकास और कैथोलिक चर्च विचारधारा के प्रसार के मामले में अपनी प्रारंभिक अवस्था में रोम देशवासी शैली। मुख्य भवन, मूर्तियां के निर्माण, पांडुलिपि भिक्षुओं द्वारा किया गया। चर्च जब मध्यकालीन कला का वितरण काफी देर तक स्रोतों था। वास्तुकला भी एक पंथ था। समय शैली के मुख्य वितरक मठवासी आदेश थे। केवल इलेवन सदी के अंत में खेत रखना राजमिस्त्री भटक उभरने लगे।

आर्किटेक्चर

अलग-अलग भवनों और परिसरों (महल, चर्चों, मठों), एक नियम के रूप में, ग्रामीण इलाकों में रोम देशवासी शैली में बनाया गया था। वे दूसरों पर शासन, "प्रभु के शहर 'की समानता संगठित या सामंती प्रभु की शक्ति का एक दृश्य अभिव्यक्ति के रूप में कार्य। पश्चिमी मध्ययुगीन कला सद्भाव पर आधारित है। साफ छाया और इमारतों की कॉम्पैक्ट आकार दोहराया और परिदृश्य पूरा के रूप में यदि। प्राकृतिक पत्थर में उन्होंने एक मुख्य निर्माण सामग्री के रूप में काम किया। उन्होंने कहा कि हरियाली और मिट्टी के साथ सद्भाव में पूरी तरह से है। रोम देशवासी शैली में इमारतों की मुख्य विशेषता एक विशाल दीवार है। उनके भारीपन संकीर्ण खिड़की खुलने और धंसे हुए कदम रखा पोर्टल (मार्ग) पर बल दिया। रचना के प्रमुख तत्वों में से एक एक उच्च टॉवर माना जाता था। प्रिज्म, क्यूब्स, parallelepipeds, सिलेंडर: रोम देशवासी निर्माण सरल stereometric संस्करणों की एक प्रणाली है। उनकी सतह friezes arkaturno दीर्घाओं ब्लेड उप-विभाजित किया गया था। लयबद्ध बड़े पैमाने पर दीवारों के इन तत्वों, लेकिन उनके अखंड ईमानदारी के साथ उल्लंघन नहीं करता है।

मंदिरों

वे प्रारंभिक ईसाई वास्तुकला प्रकार केंद्रित और bazilikanskoy चर्च की विरासत से विकसित किया है। बाद के अभिन्न तत्व में एक टावर या लालटेन थे। मंदिर के प्रत्येक मुख्य हिस्सा एक अलग स्थानिक डिजाइन के रूप में बनाया गया था। दोनों बाह्य और आंतरिक यह स्पष्ट रूप से आराम से अलग है। समग्र प्रभाव मेहराब द्वारा प्रबलित किया गया था। वे मुख्य रूप से पार के आकार का, बेलनाकार या पार रिब थे। कुछ मंदिरों स्थापित गुंबद पर।

सजावट के विशिष्ट लक्षणों

रोम देशवासी मुख्य भूमिका के प्रारंभिक दौर में दीवार पेंटिंग ने निभाई थी। इलेवन के अंत तक -। बारहवीं सदी की शुरुआत में, जब दीवारों और छतों के विन्यास मंदिर सजावट में अधिक कठिन हो गया स्मारकीय राहतें भी शामिल है। वे पोर्टलों सजाया गया था, और अक्सर पूरी तरह मुखौटा दीवार। इमारत के अंदर वे स्तंभ की राजधानियों के लिए लागू किया गया था। देर से रोम देशवासी शैली में प्रतिस्थापित फ्लैट इलाके उच्च और प्रकाश और छाया की तीव्र प्रभाव है, लेकिन दीवार के साथ जैविक संबंध रखने आता है। चित्रकला और मूर्तिकला में केंद्रीय स्थान धागे परमेश्वर के भयानक और असीम शक्ति को व्यक्त करने पर कब्जा। एक सख्ती से सममित रचनाओं में मसीह लगाने प्रबल। इंजील और बाइबिल विषयों पर कथा चक्र के लिए के रूप में, वे एक अधिक गतिशील और मुक्त प्रकृति को अपनाया है। प्राकृतिक अनुपात से रोम देशवासी प्लास्टिक अलग विचलन। इस तरह आदमी की छवि एक ही समय में एक आध्यात्मिक अभिव्यक्ति खोने के बिना एक वाहक ज्यादा अर्थपूर्ण इशारे या आभूषण तत्व बन जाता है।

गोथिक

इस अवधारणा को पुनर्जागरण में पेश किया गया था। गोथिक कला मध्यकालीन यूरोप की यह "बर्बर" माना जाता था। बारहवीं शताब्दियों - रोम देशवासी के एक्स फूल माना जाता है। जब इस अवधि के दौरान परिभाषित किया गया था, कालानुक्रमिक ढांचे गोथिक तक ही सीमित थे। इस प्रकार यह जल्दी परिपक्व (उच्च) और देर से (ज्वलंत) चरणों पृथक किया गया। गोथिक के विकास के जिन देशों में रोमन कैथोलिक ईसाई प्रबल में तीव्र था। वह धार्मिक सामग्री और इसके उद्देश्य के मुख्य रूप से धार्मिक कला प्रदर्शन किया है। गोथिक अनंत काल, उच्च तर्कहीन बलों के साथ सहसंबद्ध।

गठन की विशेषताएं

मध्ययुगीन कांच, मूर्तिकला और गोथिक अवधि में वास्तुकला की कला कई तत्वों का रोम देशवासी शैली से विरासत में मिली। एक खास जगह कैथेड्रल के कब्जे में था। गोथिक के विकास पर सामाजिक संरचना में व्यापक बदलाव को प्रभावित किया। उस समय, एक केंद्रीकृत राज्य के रूप में शुरुआत, बड़ा हुआ और शहर को मजबूत, धर्मनिरपेक्ष ताकतों को आगे बढ़ाने के लिए शुरू किया - व्यापार, शिल्प, शहरी, सभ्य-नाइट की तरह हलकों। सार्वजनिक चेतना के गठन के रूप में, में सुधार प्रौद्योगिकी दुनिया के सौंदर्य व्याख्या के लिए अवसरों का विस्तार करना शुरू किया। हम एक नए वास्तु दिशा के रूप में शुरू किया। बड़े पैमाने पर शहरी विकास। शहरी वास्तु टुकड़ियों में धर्मनिरपेक्ष और धार्मिक भवनों, पुलों, दुर्गों, कुओं में भाग लिया। कई मामलों में, शहर के मुख्य चौराहे आर्केड, गोदाम और जमीन फर्श पर खुदरा अंतरिक्ष के साथ घरों खड़ा। वह मुख्य सड़कों से पीछे हट। वे संकीर्ण उच्च गैबल्स के साथ मुख्य रूप से दो मंजिला मकान के सामने का भाग (शायद ही कभी तीन मंजिला) के साथ खड़े। वे मजबूत दीवारों, जो टावरों यात्रा से सजाया गया था के साथ शहर के चारों ओर जाने लगा। रॉयल और सामंती महल धीरे-धीरे धार्मिक, महलों और किलेबंदी सहित पूरे परिसर, में बदल दिया गया।

मूर्ति

वह कला का एक प्रमुख फार्म के रूप में प्रदर्शन किया है। कैथेड्रल के अंदर और राहतें और मूर्तियों की बड़ी संख्या सजाया। गोथिक मूर्तिकला, रोम देशवासी के साथ तुलना में, गतिशील, एक दूसरे के लिए और दर्शकों के लिए परिसंचरण आंकड़े है। उन्होंने कहा कि प्राकृतिक प्राकृतिक रूपों, मानव सौंदर्य और भावनाओं में रुचि दिखाने के लिए शुरू किया। एक नया तरीका मातृत्व, बलि प्रतिरोध, नैतिक दुख की विषयों के इलाज के लिए शुरू कर दिया। बदल गया है और मसीह की छवि दी है। गोथिक शैली में सामने शहादत विषय छोड़कर जाने लगे। Our Lady के पंथ की कला में आकार लेना शुरू किया। इस उत्कृष्ट पूजा महिलाओं के साथ एक ही समय में लगभग हुई। अक्सर इन दो पंथ सम्बंधित मानते। परमेश्वर की माँ के कई में एक खूबसूरत महिला की समानता में दिखाई दिया। उसी समय लोगों चमत्कार, शानदार राक्षस, शानदार जानवरों में विश्वास संरक्षित है। उनके चित्र रोम देशवासी शैली में जितनी बार गोथिक शैली में पाया जा सकता है।

भारत

यह देश अपने असंख्य प्राकृतिक संसाधनों, सुंदर हस्तशिल्प के लिए दुनिया भर में जाना जाता है। छोटी उम्र से ही गरीब के बच्चों को काम करने के लिए आदी थे। शिक्षा बेटे और बड़प्पन की बेटियों को उनके जीवन के पांचवें वर्ष में शुरू कर दिया। शिक्षा वे मंदिरों में या घर पर स्कूल में प्राप्त की। ब्राह्मण जाति से बच्चे घर संरक्षक करने के लिए प्रशिक्षित किया गया। बच्चे शिक्षकों की जाँच करने के लिए, सभी में उसकी आज्ञा का पालन चाहिए। योद्धाओं और प्रधानों के संस सैन्य विज्ञान और शासन की कला सिखाया जाता था। कुछ मठों शैक्षिक केंद्र के रूप में सेवा की है। उन में शिक्षण के उच्चतम स्तर पर किया गया। इस तरह के एक केंद्र, उदाहरण के लिए, नोलैंड में एक मठ था। यह एक सौ गांवों से उत्पन्न आय पर संचालित है, और शासकों के उपहार द्वारा। कुछ शहरों में मध्यकालीन भारत वेधशाला ऑपरेशन किया। गणित निकायों और वर्ग आकार की मात्रा स्वतंत्र रूप से आंशिक संख्या संभाल गणना कर सकते हैं। अच्छा भारत चिकित्सा के क्षेत्र में विकसित किया गया था। पुस्तक मानव शरीर और आंतरिक अंगों की संरचना का वर्णन। भारतीय डॉक्टर के बारे में 200 विभिन्न उपकरणों और संज्ञाहरण के साधनों का उपयोग कर रहे हैं, जटिल कार्य कर। एक निदान स्थापित करने के लिए, डॉक्टरों मरीज की नाड़ी के शरीर के तापमान मापा, नेत्रहीन, रोगी का निरीक्षण भाषा और त्वचा का रंग पर ध्यान दे। कला और मध्यकालीन भारत में विज्ञान अभूतपूर्व ऊंचाइयों पर पहुंच गया।

पत्थर की मूर्ति

वह वास्तुकला का एक आभूषण के रूप में कार्य किया। एक नियम के रूप, मूर्तिकला सजावटी उच्च राहतें पेश किया गया। इन सभी आंकड़े निकट से संबंधित थे। आंदोलनों, इशारों, आसन लोग आश्चर्यजनक रूप से सुंदर और अर्थपूर्ण है। इस नृत्य कला मूर्तिकला, जो भारत में व्यापक था, सबसे प्राचीन समय के साथ के विकास पर प्रभाव के कारण है। रॉक अभी भी अशोक गुफा मंदिरों और तपस्वी के लिए कोशिकाओं को बनाने के लिए शुरू कर दिया है। वे छोटे थे और आवासीय लकड़ी के भवनों प्रजनन करते हैं। उत्तरी भारत में, बनाया मंदिरों आयताकार अंडाकार (परवलयिक) आकार। उनके निर्माण छाता कमल के शीर्ष पर। दक्षिण में, मंदिरों एक आयताकार पिरामिड के रूप में थे। कमरे के अंदर अंधेरा और कम था। वे अभयारण्यों कहा जाता था। ये उन सभी नहीं कर सका में प्रवेश करें। मंदिरों आंगन महाकाव्य दृश्य चित्रण मूर्तियों के साथ सजाया या भगवान, महिमा जिनमें से मंदिर का निर्माण किया गया था की पूजा का एक प्रतीकात्मक रूप में व्याख्या की है। बाद में, भारत में, विशेष रूप से दक्षिण में, मूर्तिकला तत्वों इतना है कि धार्मिक इमारतों उनके लिए pedestals के रूप में सेवा की है बन जाते हैं। इस तरह के उदाहरण के लिए उड़ीसा कोणार्क, खजुराहो में मंदिर हैं।

शास्त्रीय काम करता है

भारत के अधिकांश हिस्सों में मध्य युग में नेटिंग भाषाओं का उपयोग कर उन्हें बनाने के लिए। इस मामले में, कई कवियों संस्कृत भाषा में लिखा है। यह साहित्य क्लासिक नमूने पहले को परिष्कृत किया गया है। हालांकि, समय के साथ यह और अधिक परिष्कृत और अदालत पर गणना हो जाता है। इस काम में, उदाहरण के लिए, यह एक कविता "Ramacharita" था। प्रत्येक कविता में, यह एक डबल अर्थ है, जो राजा के साथ बराबर किया जा सकता है राम के महाकाव्य के कारनामे करने के लिए रामपाल कार्य करता रखी। मध्य युग कविता, मुख्य में विकसित तथापि, 12-13 सदियों के लिए। यह दिखाई देते हैं और मुद्रा के लिए शुरू कर दिया। वर्क्स फंसाया कहानियों की शैली में संस्कृत भाषा में लिखा - एक ही पार काटने विषय से संबंधित कहानियों। इस प्रकार, उदाहरण के लिए, एक कथा "कादम्बरी"। यह काम दो प्रेमियों जो अलग guises में दो बार पृथ्वी पर रहते थे की कहानी कहता है। व्यंग्य उपन्यास "10 प्रधानों की साहसिक" में उपहास शासकों, संन्यासियों, गणमान्य व्यक्तियों और यहां तक कि देवताओं।

कुसुमित

यह चतुर्थ छठी शताब्दियों पर पड़ता है। उस समय, भारत के उत्तरी भाग में एक शक्तिशाली राज्य में एकजुट किया गया था। यह गुप्त वंश के राजाओं द्वारा किया जाता है। उन क्षेत्रों मध्यकालीन कला दक्षिणी प्रदेशों में फैल में प्रचलित। बौद्ध मठों और अजंता में मंदिरों समय के अद्वितीय उदाहरण संरक्षित। नौ बाद की सदियों दौरान 2 री सदी से क्षेत्र में 29 गुफाएं आया था। उनकी छत, दीवारों, कॉलम बौद्ध किंवदंतियों के दृश्य, नक्काशी और मूर्तिकला के साथ सजाया चित्रित। अजंता न केवल धर्म का एक केंद्र के रूप में काम किया, लेकिन यह भी कला और विज्ञान। वर्तमान में, यह प्राचीन काल की भावना की महानता का प्रतीक है। अजंता दुनिया भर से कई पर्यटकों को आकर्षित।