प्राचीन ग्रीस के प्राचीन मूर्तिकार: नाम

प्राचीन ग्रीस दुनिया के सबसे बड़े राज्यों में से एक था। अपने अस्तित्व और इसके क्षेत्र पर यूरोपीय कला की नींव रखी गई थी। उस अवधि की संस्कृति के संरक्षित स्मारक वास्तुकला, दार्शनिक विचार, कविता और, ज़ाहिर है, मूर्तिकला के क्षेत्र में यूनानियों की सर्वोच्च उपलब्धियों की गवाही देते हैं। यहां पर्याप्त मूल नहीं हैं: समय भी सबसे अनोखी कृतियों को नहीं छोड़ता है प्राचीन ग्रीस के प्राचीन मूर्तिकारों के लिए प्रसिद्ध थे कि कौशल के बारे में, हम कई मामलों में लिखित स्रोतों और बाद में रोमन प्रतियों के कारण धन्यवाद जानते हैं। हालांकि, यह जानकारी विश्व संस्कृति के लिए पेलोपोनियों के निवासियों के योगदान के महत्व को महसूस करने के लिए पर्याप्त है ।

अवधि

प्राचीन ग्रीस के मूर्तिकार हमेशा महान रचनाकार नहीं थे प्राचीन काल की अवधि (सातवीं छठी शताब्दी ईसा पूर्व) से पहले उनकी स्वामित्व के फूल का युग पहले था। समय की जीवित मूर्तियां सममित और स्थैतिक हैं। उनके पास जीवन शक्ति और छिपी हुई आन्तरिक आंदोलन नहीं है, जो मूर्तियों को मृत लोगों की तरह दिखता है। इन शुरुआती कार्यों की सभी सुंदरता चेहरे के माध्यम से व्यक्त की जाती है। यह शरीर के रूप में स्थिर नहीं है: मुस्कुराहट खुशी और शांति की भावना को तैयार करती है, पूरे मूर्तिकला के लिए एक विशेष आवाज़ दे रही है।

आर्किक के पूरा होने के बाद, सबसे उपयोगी समय, जिसमें प्राचीन ग्रीस के प्राचीन मूर्तिकार अपने सबसे प्रसिद्ध कार्यों का निर्माण करते हैं, इस प्रकार है। यह कई अवधि में विभाजित है:

• प्रारंभिक क्लासिक्स - वी शताब्दी की शुरुआत। ईसा पूर्व। ई।
• उच्च क्लासिक्स - वी में ईसा पूर्व। ई।
• स्वर्गीय क्लासिक्स - चतुर्थ शताब्दी ईसा पूर्व। ई।
• हेलेनिज़्म - चौथाई का अंत ईसा पूर्व। ई। - मैं सी एन। ई।

संक्रमणकालीन समय

प्रारंभिक क्लासिक्स उस अवधि के होते हैं जब प्राचीन ग्रीस के मूर्तिकार शरीर की स्थिति में स्थैतिक से दूर जाना शुरू करते हैं, ताकि उनके डिजाइनों को अभिव्यक्त करने के नए तरीके तलाश सकें। अनुपात प्राकृतिक सौंदर्य से भरा हुआ है, मुद्राएं अधिक गतिशील हो जाती हैं, और चेहरे - अभिव्यंजक।

प्राचीन ग्रीस मिरोन के मूर्तिकार ने वास्तव में इस अवधि में बनाया। लिखित स्रोतों में, वह शारीरिक रूप से सही शरीर संरचना के हस्तांतरण के मालिक के रूप में वर्णित है, जो वास्तविकता को सही ढंग से कैप्चर करने में सक्षम है। मिरन के समकालीन लोगों ने अपनी कमियों को भी बताया: उनकी राय में, मूर्तिकार अपनी कृतियों के चेहरे को सौंदर्य और जीवंतता देने में सक्षम नहीं था।

मास्टर की मूर्तियां नायकों, देवताओं और जानवरों का प्रतीक हैं। हालांकि, प्राचीन ग्रीस के मूर्तिकार के लिए सबसे बड़ी पसंद, मिरोन ने प्रतियोगिताओं में अपनी उपलब्धियों के दौरान एथलीटों की छवि दी। प्रसिद्ध "डिस्कबोोल" उनकी रचना है मूर्तिकला मूल रूप से इस दिन तक नहीं बच पाया है, लेकिन इसके कई प्रतियां हैं। "डिस्कोबोलस" एक एथलीट को दर्शाता है, जो अपने खोल को शुरू करने के लिए तैयार है एथलीट का शरीर पूरी तरह से निष्पादित होता है: तने हुए मांसपेशियों ने डिस्क की भारीता को गवाही दी, मुड़ शरीर एक वसंत के समान होता है जो कि बारी बारी से तैयार होता है। ऐसा लगता है, दूसरा दूसरा, और एथलीट एक शेल फेंक देगा।

एथेना और मर्सिया की मूर्तियां जो केवल बाद के प्रतियों के रूप में ही बची हैं, उन्हें मिरोन द्वारा पूरी तरह से निष्पादित माना जाता है।

कुसुमित

प्राचीन ग्रीस के उत्कृष्ट शिल्पकार पूरे क्लासिक्स की अवधि के दौरान बनाए गए थे। इस समय, राहतें और मूर्तियां बनाने के स्वामी आंदोलन को संदेश देने के तरीके के रूप में समझते हैं, और सद्भाव और अनुपात का आधार। उच्च क्लासिक्स - ग्रीक मूर्तिकला की उन नींवों के गठन की अवधि, जो बाद में कई पीढ़ियों के स्वामी के लिए मानक बन गया, जिसमें पुनर्जागरण के शामिल थे

इस समय में प्राचीन ग्रीस पोलिकलेट के मूर्तिकार और सरल फिडिएस का काम किया। दोनों ही अपने जीवनकाल के दौरान खुद को प्रशंसा करने के लिए मजबूर हुए और सदियों में नहीं भूल गए थे।

शांति और सद्भाव

5 वीं शताब्दी के दूसरे छमाही में बनाया गया पोलिकलेट ईसा पूर्व। ई। उन्हें बाकी की स्थिति में एथलीटों को चित्रित करने वाली मूर्तियां बनाने का एक मास्टर के रूप में जाना जाता है। मिक्रॉन की डिस्कोबोल के विपरीत, उनके एथलीट तनावपूर्ण नहीं हैं, लेकिन आराम से हैं, लेकिन दर्शकों को उनकी शक्ति और क्षमताओं के बारे में संदेह नहीं है।

पोलिकलेट शरीर की एक विशेष स्थिति को लागू करने वाले पहले थे: उनके नायकों को अक्सर केवल एक पैर के साथ कुरसी पर झुका हुआ था यह प्राकृतिक विश्राम की भावना पैदा करता है, आराम करने वाले व्यक्ति के लिए विशिष्ट है

कैनन

पॉलिलेट का सबसे मशहूर मूर्ति "Dorifor" या "Spearman" है। काम को मास्टर के सिद्धांत भी कहा जाता है, क्योंकि यह पायथागोरिज़्म के कुछ प्रावधानों का प्रतीक है और यह आंकड़ा तैयार करने का विशेष तरीका है, एक काउंटरपोस्ट। संरचना के दिल में शरीर के क्रॉस-अनुभागीय असमान आंदोलन का सिद्धांत है: बाईं ओर (भाला और पिछड़े पैर वाला हाथ) आराम से है, लेकिन एक साथ गति में तनावपूर्ण और स्थैतिक अधिकार (शरीर के साथ समर्थन पैर और सीधे हाथ) के विरोध में।

Poliklet अपने कार्यों के कई में इस पद्धति का इस्तेमाल किया इसका मुख्य सिद्धांत सौंदर्यशास्त्र पर ग्रंथ में प्रस्तुत किया गया है, जो हमारे सामने नहीं आया था, जिसे मूर्तिकार द्वारा लिखे गए थे और उनके नाम "कैनन" थे। पॉलिकलेट ने स्वर्ण खंड के सिद्धांत में इसके बजाय एक बड़ी जगह आवंटित की , जिसमें उन्होंने अपने कार्यों में भी सफलतापूर्वक आवेदन किया, जब इस सिद्धांत ने शरीर के प्राकृतिक पैरामीटर का खंडन नहीं किया।

मान्यता प्राप्त प्रतिभा

प्राचीन काल के प्राचीन ग्रीस के सभी प्राचीन मूर्तिकार उत्कृष्ट कलाकृतियों के पीछे बने हुए हैं। हालांकि, उनमें से सबसे उत्कृष्ट फीपीस थे, जिसे उचित रूप से यूरोपीय कला के संस्थापक माना जाता था। दुर्भाग्य से, गुरु का काम ज्यादातर हमारे दिनों में आया था, जैसे प्राचीन लेखकों के पत्रों के पृष्ठों पर प्रतियां या विवरण।

Phidias अथेनियन Parthenon की सजावट पर काम किया आज मूर्तिकार के कौशल का विचार संरक्षित संगमरमर राहत, 1.6 मी लम्बे तक अभिव्यक्त किया जा सकता है। इसमें कई तीर्थयात्रियों को एथेना के मंदिर में जाना है। पार्थेनन के अन्य जवाहरात खो गए थे। वही भाग्य ने एथेना की प्रतिमा की स्थापना की थी, जिसे यहां स्थापित किया गया था और फ़िडियस ने बनाया था। हाथीदांत और सोने से बना देवी, शहर का प्रतीक है, इसकी शक्ति और महानता।

विश्व का आश्चर्य

प्राचीन ग्रीस के अन्य बकाया मूर्तियां, शायद थोड़े से निपुण थे, लेकिन उनमें से कोई भी दुनिया का चमत्कार बनाने का दावा नहीं कर सकता था। ओलंपियन ज़ीउस की मूर्ति शहर के लिए मास्टर द्वारा बनाई गई थी, जहां प्रसिद्ध खेलों का आयोजन किया गया था। सुनहरे सिंहासन पर बैठे थ्रेटरर की ऊंचाई, (14 मीटर) मारा। इस तरह की शक्ति के बावजूद, भगवान धमकी नहीं लग रहे थे: Phidias एक शांत, भव्य और गंभीर ज़ीउस, कुछ हद तक सख्त बनाया है, लेकिन एक ही समय में अच्छे। मूर्ति, नौ शताब्दियों तक अपनी मृत्यु तक, कई तीर्थ यात्रियों को सांत्वना मांगने लगा।

देर क्लासिक

5 वीं सी के पूरा होने के साथ ईसा पूर्व। ई। प्राचीन ग्रीस के मूर्तिकार भाग नहीं गए थे स्कोप, प्रेक्सिटेल और लिस्पीपो नाम उन सभी लोगों के लिए जाना जाता है जो प्राचीन कला में रूचि रखते हैं। उन्होंने अगली अवधि में बनाया, जिसे देर से क्लासिक्स कहा जाता है। इन मास्टर्स के कामों का विकास और पिछले युग की उपलब्धियों को पूरक। अपने तरीके से प्रत्येक, वे मूर्तिकला को बदलते हैं, इसे नए भूखंडों के साथ समृद्ध करते हैं, सामग्री के साथ काम करने के तरीके और भावनाओं को व्यक्त करने के लिए विकल्प।

उबलते जुनूनें

Scopas कई कारणों के लिए एक प्रर्वतक कहा जा सकता है। प्राचीन ग्रीस के महान मूर्तिकार, जो पहले थे, सामग्री के रूप में कांस्य का उपयोग करना पसंद करते थे। स्कोप ने मुख्य रूप से संगमरमर से अपनी रचना बनाई। परंपरागत शांति और सद्भाव के बजाय, जो प्राचीन ग्रीस के प्रसिद्ध मूर्तियों के काम को भरते थे, मास्टर ने अभिव्यक्ति की शुरुआत की थी उनकी कृतियों को जुनून और अनुभवों से भरे हुए हैं, वे अघोषित देवताओं की बजाय, वास्तविक लोगों की तरह अधिक हैं।

स्कोपस का सबसे प्रसिद्ध काम हैलिकैनासस में मकबरे का फ़्रीज है। यह अमेमनोमाची को दर्शाता है - युगल जादूगरों के साथ ग्रीक मिथकों के नायकों का संघर्ष। मास्टर में अंतर्निहित शैली की मुख्य विशेषताएं इस सृजन के जीवित टुकड़ों से आसानी से देखी जा सकती हैं।

चिकनाई

इस अवधि के एक अन्य मूर्तिकार, प्राक्सिटेल, शरीर की अनुग्रह और आंतरिक आध्यात्मिकता के हस्तांतरण के मामले में सबसे अच्छा ग्रीक मास्टर माना जाता है। अपने उत्कृष्ट कार्यों में से एक - सीएनआईडीए के एफ़्रोडाइट - को गुरु के समकालीन लोगों द्वारा कभी भी सृजित सर्वोत्तम रचना के रूप में मान्यता दी गई थी। देवी की संगमरमर की मूर्ति नग्न महिला शरीर की पहली बड़ी छवि थी। मूल हमारे तक नहीं पहुंचा।

Praxitel के लिए अजीब शैली की सुविधाओं पूरी तरह से हेमीज़ की मूर्ति में देखा जाता है नग्न शरीर के एक विशेष बयान के अनुसार, लाइनों की चिकनाई और हाल्फ़ोन पत्थर की कोमलता, मास्टर ने कुछ हद तक सपने देखने वाला मूड बनाने में कामयाब रहे, शाब्दिक रूप से मूर्तिकला को ढंकना।

विस्तार से ध्यान दें

देर क्लासिक्स के युग के अंत में एक और प्रसिद्ध ग्रीक मूर्तिकार - Lysippos काम किया। उनकी कृतियों को विशेष प्रकृतिवाद, विवरणों का सावधानीपूर्वक विस्तार, अनुपात के कुछ विस्तार से अलग किया गया था। Lysippos मूर्तियों बनाने की कोशिश की, भव्यता और शान से भरा पॉलिकोलेट के कैनन का अध्ययन करते हुए उन्होंने अपने कौशल का सम्मान किया। समकालीनों ने उल्लेख किया कि "डोरिफ़ोर" के विपरीत, Lysippos का काम अधिक कॉम्पैक्ट और संतुलित था। किंवदंती के अनुसार, मास्टर सिकंदर महान का पसंदीदा निर्माता था।

पूर्व के प्रभाव

मूर्तिकला के विकास में एक नया चरण 4 वीं शताब्दी के अंत में शुरू होता है। ईसा पूर्व। ई। दोनों काल के बीच की सीमा सिकंदर महान के विजय का समय है। उनके साथ, वास्तव में, ग्रीक धर्म का युग शुरू होता है, जो प्राचीन ग्रीस और पूर्वी देशों की कला का एक संयोजन था।

इस अवधि की मूर्तियां पिछले सदियों के स्वामी के उपलब्धियों पर आधारित हैं। हेलेनिस्टिक आर्ट ने दुनिया को ऐसी काम दी जो निको समथ्रेस और वीनस ऑफ़ मिलो का काम करती थी। उसी समय पेर्गामोन की वेदी के प्रसिद्ध राहत दिखाई दिए। देर से ग्रीकवाद के कुछ कार्यों में, हर रोज़ भूखंडों और विवरणों के संदर्भ में ध्यान देने योग्य है। इस समय के प्राचीन ग्रीस की संस्कृति का रोमन साम्राज्य की कला के गठन पर एक मजबूत प्रभाव था।

अंत में

आध्यात्मिक और सौंदर्यवादी आदर्शों के स्रोत के रूप में पुरातनता का महत्व नहीं हो सकता है। प्राचीन ग्रीस के प्राचीन मूर्तिकारों ने न केवल अपनी कला की नींव रखी, बल्कि मानव शरीर की सुंदरता को समझने के मानकों को भी। वे गति को बदलने और गुरुत्वाकर्षण के केंद्र को स्थानांतरित करके गति की छवि की समस्या को हल करने में सक्षम थे। प्राचीन ग्रीस के प्राचीन मूर्तिकार संसाधित पत्थर की मदद से भावनाओं और भावनाओं को संचारित करना सीखते थे, न केवल मूर्तियों को बनाने के लिए, बल्कि व्यावहारिक रूप से जीवित आंकड़े, किसी भी समय तैयार करने के लिए जगह से स्थानांतरित करने, सांस लेने, मुस्कुराहट करने के लिए तैयार थे। इन सभी उपलब्धियां पुनर्जागरण में संस्कृति के फूल के आधार का निर्माण करेंगे।