पुश्किन की Tropinin चित्र। तस्वीर के पुश्किन के वर्णन का वीए Tropinin चित्र

कि कला दीर्घाओं और संग्रहालयों में हमारी आंखों पकड़ता किसी भी तस्वीर का हमेशा दिलचस्प भाग्य। एक विशेष जिज्ञासा निश्चित रूप से चित्रों का कारण होगा। सब के बाद, वे अपने स्वयं के चरित्र, अपने स्वयं के भाग्य, भावना जिनमें से पकड़ लिया और कैनवास पर अमर है कलाकार के साथ एक या अब रहने वाले लोगों रहते थे चित्रित करते हैं। क्या यह दोनों मास्टर जो एक उत्कृष्ट कृति और आदमी चित्र में दिखाया गया है बनाया के भाग्य में गहरी डुबकी के लिए हमें लोगों को या प्रसिद्ध इस बात से अनजान हमेशा उत्सुक है।

हमारे सुर्खियों में आज ए.एस. Pushkina के चित्र गिर जाता है। Tropinin Vasiliy Andreevich कई कलाकारों जो महान रूसी कवि के कैनवास पर दर्शाया से एक था। भाग्य और इस प्यार को एक कलाकार के कैरियर क्या थे? किस परिस्थिति में चित्र चित्रित किया गया है, और वह अब कहाँ है? हमें इसके बारे में जानते हैं।

कलाकार के बारे में कुछ

वासिली ट्रोपिनिन के जन्मस्थान, ठीक ही रूस में अपने समय के महान चित्र चित्रकारों में से एक माना जाता है, गांव Karpovo नोव्गोरोड प्रांत है। विडंबना यह है कि, लेकिन Tropinin के पिता गणना Munnich के एक दास था, और जब उनकी बेटी - नतालिया Antonovna Munnich - गणना Morkov की पत्नी बन, युवा कलाकार नए मालिक देकर करने के लिए भेजा गया है।

गणना Morkov Tropinin सेंट पीटर्सबर्ग के लिए भेजा जब पेस्ट्री मामले का अध्ययन करने के लिए, वह चुपके से ललित कला अकादमी में व्याख्यान में भाग लिया। पेंटिंग के लिए अपने प्राकृतिक प्रतिभा तथ्य यह है कि Tropinin अकादमी में एक स्वयंसेवक होने के लिए अनुमति दी गई थी के लिए योगदान दिया। हालांकि, शिक्षा वह कभी नहीं मिला और यूक्रेन के लिए मास्टर के साथ जाने चाहिए।

धीरे-धीरे वह और अधिक अपने काम के साथ सार्वजनिक का ध्यान आकर्षित किया जाने लगा वास्तव में प्रतिभाशाली है। अंत में, 1823 में वह एक मुक्त हो गया विद्वान की उपाधि मिली और मास्को में अपने जीवन, बिग से दूर नहीं शुरू किया स्टोन ब्रिज। यह वहाँ लिखा Tropinin था पुश्किन, के चित्र जो बाद में कवि के सबसे प्रसिद्ध चित्रों में से एक बन गया।

रचनात्मक तरीका

एक परिवार के Morkov - जल्दी काम करता है Tropinin अंतरंग तरह से, एक सौम्य होती है, लेकिन एक ही समय में बहुत संगत रंग श्रेणी है, वह मालिकों के नमूने चित्र ड्राइंग का इस्तेमाल किया।

अवधि 1820-1830 gg के कार्यों में। आप संस्करणों की मूर्तिकला परिभाषा देख सकते हैं, ऊर्जावान और सतर्क प्रतिक्रिया मॉडल polnozvuchie रंग Tropinin उपयोग शुरू कर दिया। पुश्किन के पोर्ट्रेट, समय के रूप में इस अवधि की चर्चा करते हुए पूरी तरह से ऊपर के सभी का प्रदर्शन।

1830-1840-ies के चित्रों में। प्रवर्धित शैली स्ट्रोक, संरचना की जटिलता है। Tropinin, विभिन्न विवरण के लिए महान ध्यान देता है अपने समकालीनों की एक ख़ास, ठेठ छवियों का निर्माण। उस समय के कार्यों में भी बाहर से रोमांटिक प्रवृत्तियों, ज्यादातर अपने काम की विशेषता नहीं विशेषता है।

कलाकार का मुख्य उद्देश्य typicality उन्हें नायकों की भूमिका निभाई, आंतरिक अपील गुजर और एक या किसी अन्य वर्ग के लिए अपनी स्पष्ट संबद्धता बिना दिखाए दिखाने के लिए किया गया था। विशेष रूप से लोगों को आकर्षित है, वह सब कुछ है कि इस मंडली के लोगों की विशिष्ट था दिखाने की कोशिश की। यह चित्र "Lacemaker", लोगों की आम आदमी के लिए ईमानदारी और भावना की गर्मी से भर है।

कलात्मक मूल्यवान और प्रारंभिक चित्र, जिस पर वह कलाकार Tropinin में काम किया। उनके चित्रों उन्नीसवीं सदी के रूस लोकतांत्रिक कला को विकसित करने और मास्को के कलात्मक परंपराओं को आकार देने के द्वारा एक महत्वपूर्ण भूमिका निभाई है।

चित्र के इतिहास

यह ज्ञात है कि पुश्किन खुद बहुत ज्यादा कलाकारों के लिए पोज़ देने के लिए पसंद नहीं। यही कारण है कि इतने कम प्रकृति छवियों के कवि के साथ लिखा गया है के लिए है। हालांकि, पर सेंट माइकल लिंक से लौटने के, 1827 में के बाद, Decembrists मामले इन चित्रों, जो बाद में रूस पेंटिंग की कालजयी बन गया के दो के अंत और पुश्किन का एक बेहतर छवि लिखे गए थे। प्रथम लिखित ओ ए Kiprensky और VA Tropinin, पुश्किन की जिसका चित्र दूसरा द्वारा बनाई गई सबसे यथार्थवादी छवियों पर विचार किया।

सामान्य संस्करण के विपरीत, चित्र कवि खुद से कमीशन किया गया था, और उसके दोस्त Sergeya Aleksandrovicha Sobolevskogo, जो अपने सामान्य रूप में पुश्किन का एक चित्र प्राप्त करने के लिए रवाना होने से पहले की कामना की, लेकिन पूर्ण पोशाक में नहीं नहीं। यह पत्र सोबोलेव, 1952 में प्रकाशित है, जो ने कहा कि कवि चुपके से एक तस्वीर का आदेश दिया है और यह एक उपहार के रूप में एक दोस्त को दे दी है से स्पष्ट हो गया था।

कलाकार के विकल्प के साथ तय करने के लिए यह समय वह पहले से ही एक उत्कृष्ट चित्रकार के रूप में जाना जाता था पर आसान था, वसीली के रूप में। हालांकि, आपरेशन के दौरान यह मूल विचार है, जो हमेशा की तरह, अच्छी तरह से स्थापित प्रणाली है, जो Tropinin के एक समर्थक किया गया है के विपरीत है का परित्याग करने के लिए किया था। अंतिम संस्करण में पुश्किन के पोर्ट्रेट अंतरंग आसानी और सिटर की सहजता के बजाय चित्रित किया, के रूप में Sobolewski और काव्यात्मक गड़बड़ है, जो इतनी बार प्यार से प्रेरित कला जुड़े चाहता था। गहरे आंतरिक महत्व और कवि की रचनात्मक तनाव पूरी तरह से प्रेषित किया गया।

यह सब दर्शकों दिखाने की कोशिश, एक बनाने पुश्किन के चित्र Tropinin। चित्र का विवरण , कि उसने किया यह एक बार फिर साबित होता है। कवि स्वाभाविक रूप से और आसानी से बैठता है, अपनी मुद्रा। खुली किताब के बगल में मेज पर झूठ बोल रही है उंगलियों पर दो के छल्ले के साथ दाहिने हाथ। यह विशाल ड्रेसिंग गाउन उसकी गर्दन के चारों ओर एक नीले कॉलर के साथ - एक लंबे नीले दुपट्टा। पृष्ठभूमि और कपड़े एक आम सुनहरा भूरा रंग का हिस्सा, व्यक्ति और लैपल शर्ट, जो रचना का केंद्र है बाहर खड़े बना रही है। Tropinina लक्ष्य नहीं पुश्किन की उपस्थिति सुशोभित करने के लिए था, लेकिन वह सफलतापूर्वक निर्मित और कवि के उच्च आध्यात्मिकता पर कब्जा कर लिया।

चित्रों के भाग्य

दिलचस्प जीवन की कहानी और चित्रों। Sobolewski उसे अपने साथ ले जाने के लिए Avdotya Petrovna Elagina में चित्र की एक छोटी प्रतिलिपि ले लिया। और हालांकि यह पेशेवर किया गया, चित्र के पूरे सार खो गया था। के रूप में शोधकर्ताओं लिखते हैं, वह भीतर की शक्ति और आंदोलन है कि मूल भालू खरा नहीं उतरा।

रूस छोड़कर Sobolewski ही Avdote Elaginoy की जमा का एक चित्र छोड़ दिया है। हालांकि, विदेशों में पांच साल बाद से लौटने के बाद, मैं मूल कम गुणवत्ता वाले प्रतिलिपि करने के लिए एक विकल्प के पाया।

मूल चित्र एक पैसा बदलते दुकानों में मध्य 50 के दशक में दिखाई दिया। 1909 में, वह ट्रेट्याकोव गैलरी के संग्रह में था, और क्रांति के बाद, 1937 में, संघ, अब राष्ट्रीय पुश्किन संग्रहालय सेंट पीटर्सबर्ग में में ले जाया गया।

अब चित्र मेमोरियल तटबंध पर पुश्किन के संग्रहालय-घर में है Moika 12, संग्रहालय परिसर का हिस्सा है।

आलोचना से काम करता है

समकालीन सर्वसम्मति से पुश्किन की असली tropininskogo चित्र को समानता को मान्यता दी। लेकिन आलोचकों में से एक ने कहा कि कलाकार कवि का पूरा निगाहें व्यक्त नहीं कर सका। यह शायद ही एक बयान, सच हो सकता है तनाव और रचनात्मक प्रेरणा की क्षणों में वास्तविक प्रेरणा व्यक्त करता पुश्किन का एक चित्र की टकटकी के रूप में है।

Kiprensky चित्र Tropinin के विपरीत अधिक विनम्र, लेकिन ऐसा नहीं पहले करने के लिए या किसी भी अभिव्यक्ति के सुंदर सत्ता में अवर है।

पोर्ट्रेट Tropinin चित्र Kiprensky

इन चित्रों के दोनों एक साल में बनाया है और कवि के दो विभिन्न छवियों को दिखाने गया था। पोर्ट्रेट Kiprensky 1827 की गर्मियों में पुश्किन के दोस्त, ए ए Delviga के आदेश से लिखा गया था। यह एक गहरे साथ पुश्किन से प्रेरित है, लेकिन विचलित टकटकी, गहरा ध्यान केंद्रित है। पुश्किन Kiprensky गंभीरता और महत्व से भर काम करता है।

यह वही है Tropinin लिखा है से बिल्कुल भिन्न है। पुश्किन उसके हाथ के पोर्ट्रेट, जैसा कि हम कहा है, घर के माहौल और कपड़े में एक साधारण व्यक्ति की आड़ में कवि दर्शाया गया है। इस छवि को एक करीबी और दर्शक के लिए गर्म है।

पुश्किन के अन्य छवियों

क्लासिक्स बनने के लिए इसके अलावा चित्रों में Tropinin और Kiprensky, वहाँ पुश्किन के अन्य छवियाँ हैं। बहुत उनमें से पहले एक अज्ञात कलाकार, जो लगभग तीन साल की उम्र में कवि से पता चलता द्वारा एक लघु था।

इसके बाद कई चित्रों लिखा है, और बना प्रतियां और कवि की क्लासिक छवियों की सूची किया गया था। खुद को पुश्किन, पूर्ण अच्छी तरह से उसके चेहरे की विशेषताओं को जानने, वह प्रोफ़ाइल में सेल्फ़-पोर्ट्रेट आकर्षित किया है, जिनमें से पहले कविताओं की पहली पुस्तक के प्रकाशन के लिए तैयार करने के दौरान दिखाई दिया।

लेकिन यह सच है कि पुश्किन के किसी भी चित्र, फोटो, जिनमें से हम इंटरनेट या किताबों पर देखते हैं, मूल, एक आर्ट गैलरी में प्रदर्शित देखने का सौंदर्य खुशी की जगह ले सकता बहस करना मुश्किल है। केवल वहाँ आप अद्वितीय स्वाद और भावना वेब से निकलती महसूस कर सकते हैं, और पूरी तरह से कलाकार की मंशा को समझने के लिए।