नाट्य पेशे: वर्णन

थियेटर - जो एक सामूहिक कहा जा सकता है। यह केवल uninitiated ऐसा लगता है कि थिएटर मंच और अभिनेताओं के लिए सीमित है उस पर किया जा रहा है। वास्तव में, पर्दे के पीछे यह लोग हैं, जो विभिन्न नाट्य पेशे राशि का एक बहुत छुपाता है। क्या? पर पढ़ें!

उपशिक्षक

कैसे Melpomene के किसी भी मंदिर से शुरू करें? कहावत कॉन्स्टेंटिना Stanislavskogo, जवाब को याद: "थिएटर एक हैंगर के साथ शुरू होता!", लेकिन वास्तव में सभी अशर के साथ शुरू होता है। रोजमर्रा की जिंदगी में इस पेशे के लोगों biletorami कहा जाता है, लेकिन यह भी अपनी जिम्मेदारियों का न केवल टिकट की जांच करने के लिए।

Ushers नाटक, दर्शकों को बधाई दी, उन्हें जगह में बैठा के लिए कमरे तैयार करने और यहां तक कि थिएटर के प्रदर्शनों की सूची पर सलाह दे सकते। तो सूत्र थियेटर, एक हैंगर के साथ शुरू होता है कि पूरी तरह सच नहीं है। वैसे, tsarist समय में बुनियादी नियमों, जो कुछ थिएटर अभी भी मौजूद आज में पेश किए गए: उदाहरण के लिए, नीचे, स्टालों और पोशाक घेरे में, भूमिका पुरुष परिचारिकाओं द्वारा किया जाता है, और लड़कियों के प्रथम श्रेणी से ऊपर काम करते हैं।

अभिनेताओं और अभिनेत्रियों

पर्दा उगता, मंच अभिनेता दिखाई देते हैं। वे - परिवर्तन की वास्तविक स्वामी। अभिनेताओं अन्य व्यक्तियों की छवियों उनके स्वभाव और गुणवत्ता में पूरी तरह से रहते हैं ले कि। अभिनय कौशल प्राचीन ग्रीस में जन्म लिया है। प्रारंभ में, यह एक बहुत ही सम्मानित पेशा था। बाद में, मध्य युग के दौरान, अभिनेता के काम तुच्छ - उनके minions में से - क्योंकि थिएटर शैतान की अभिव्यक्ति है, और लोग हैं, जो नाटकीय पेशे था द्वारा मान्यता प्राप्त किया गया है। समाज की आँखों में वसूली केवल पुनर्जागरण में Mummers सकता है। लेकिन असली क्रांति XX सदी में हुआ है - तो Stanislavsky नियमित प्रकृति अभिनेताओं में निहित जीता।

अभिनेताओं केवल रचनात्मक लोगों, याद और जानकारी की एक बड़ी राशि पुन: पेश करने में सक्षम हो सकते हैं: यह ध्यान देने योग्य है कि थिएटर संबंधी कार्य हर किसी के लिए नहीं है लायक है। यह उनके चरित्र में हर दिन को बदलने के लिए, जनता के लिए अपने सार लाने के लिए आवश्यक है। आवाज और स्वर-शैली, और इशारों - बिल्कुल सही सब कुछ किया जाना है। इस पेशे में - सबसे मनोवैज्ञानिक तौर पर जटिल में से एक।

कठपुतली चलानेवाला

इस पेशे में तथ्य यह है कि एक व्यक्ति दृश्य करने के लिए जाना नहीं है की विशेषता है, वह प्रबंधन करता कठपुतलियों, उन्हें आवाज उठाई। यह महत्वपूर्ण है कि कठपुतली थियेटर अभिनेता तकनीक, मंच भाषण kuklovozhdeniya था, तकनीक अभिनय, गायन।

प्रोत्साहक

एक उत्साही थिएटर जाने वालों को जो प्रोत्साहक के सवाल का जवाब जानने। जो लोग शब्द का अर्थ से परिचित नहीं हैं के लिए, यह पता करने के लिए फ्रेंच souffleur कि रूसी भाषा "प्रोत्साहक" के रूप में अनुवाद किया जा सकता रुचि होगी। यही कारण है कि इस थिएटर कार्यकर्ता की गतिविधि है कि वह रिहर्सल और प्रदर्शन की प्रगति का अनुसरण करता है, है। और, यदि आवश्यक हो तो, टिप्स अभिनेताओं कानाफूसी देता है।

दफ्तर में प्रोत्साहक दर्शक की आंखों से छिपा हुआ, तो अक्सर, कई और भी हैं, जो प्रोत्साहक है, और कि वह कहां है के बारे में नहीं सोचता। और यह आदमी या पर्दे के पीछे, या suflorskoy बूथ दृश्य के बीच में स्थित बैठता है। इस बूथ मुश्किल से बढ़ जाता है, यह गोले का रूप ले लेता।

मेकअप आर्टिस्ट

मेकअप आर्टिस्ट - नाटकीय परिवर्तनों मास्टर। यह एक सुंदर राक्षस, और इसके विपरीत में बदल सकते हैं! विशेष चिपचिपा बड़े पैमाने पर है कि चेहरा ख़राब सकता है - ऐसा करने के लिए, वह मेकअप, सामग्री स्टिकर (मूंछें, विग, भौहें), gumoz उपयोग करता है। मेरे काम मेकअप में कलाकार मेकअप डालने तक ही सीमित नहीं है। उन्होंने विग तथा दाढ़ी बनाता है।

ड्रेसर

अभिनेताओं के मंच व्यक्तित्व बाहर गोलाई लोग हैं, जो काम पोशाक से संपर्क कर रहे हैं। वे चरित्र, उसकी सुविधाओं की प्रकृति पर जोर देना मदद करते हैं। एक नाटकीय पोशाक क्या है? ये कपड़े, जूते, गहने और टोपी कर रहे हैं। संग्रहालयों, किताबें, तस्वीरें, पोस्टकार्ड: कैसे वेशभूषा विभिन्न युगों, विभिन्न प्रकार के स्रोतों से लिया देखना चाहिए के बारे में जानकारी के लिए।

चित्रकार

सूट पर काम नमूने के साथ शुरू होता है। उनके प्रदर्शन कलाकार। वह सब पूरे शो तैयार करता है। व्यवसाय बहुत बहुमुखी थिएटर कलाकार है। उन्होंने यह भी मंच और सेट डिजाइनर, और कलाकार के डिजाइनर है। यह भी एक ही समय में महत्वपूर्ण है और निर्देशक के साथ बातचीत: केवल संयुक्त रूप से कार्य रचनात्मक मचान विचार है, उसका विचार के लिए अनुमति देता है। वैसे, हर थिएटर में एक decoratively-नकली की दुकान है। यहां कुछ आइटम है कि प्रदर्शन में उपयोग किया जाता है निर्मित होते हैं। कागज की लुगदी, लकड़ी, प्लास्टर, कैनवास: सामग्री की एक किस्म का इस्तेमाल किया सजावट बनाने के लिए।

वृद्ध

प्रकाश उपकरणों के निर्माण में अपने काम के लिए वृद्ध को पूरा करती है। दृश्य पर प्रकाश प्रभाव सबसे अलग इस्तेमाल किया। दो मुख्य श्रेणियों - निर्धारित और गतिशील।

गतिशील के लिए शामिल हैं:

• ज़िपर;
• विस्फोट;
• आग;
• बारिश;
• बर्फ;
• ट्रेन चलते हैं।

स्थिर प्रभाव - है:

• सितारों;
• चाँद;
• धुंध;
• इंद्रधनुष।

सभी प्रकाश प्रभाव वृद्ध के लिए विशेष उपकरण का उपयोग करें। जब गर्म भाप के माध्यम से सूखी बर्फ वाष्पित्र में भेजा जाता है एक कोहरे प्राप्त की है।

ईम्प्रेस्सारिओ

प्रबंधक, संचालक, निर्माता - इन सभी नाटकीय पेशे एक शब्द ईम्प्रेस्सारिओ कहा जा सकता है। इस व्यक्ति को एक किरायेदार या मकान मालिक की निजी थिएटर है। संयोग से, पहले अनुबंध अभिनेत्री ईम्प्रेस्सारिओ के साथ किए गए, 1545 में तैयार किया गया था! रूस में, एक पेशेवर ईम्प्रेस्सारिओ केवल XVIII सदी में दिखाई दिया। पहले प्रतिनिधि जर्मन जोहान था। वह 1671 ज़ार अलेक्सई Mikhailovich में छुट्टी दे दी गई। 1679 नई ईम्प्रेस्सारिओ की मास्को में आगमन द्वारा चिह्नित किया गया - Splavskogo। निमंत्रण रूस में पीटर मैं के बारे में एक 1700 मीटर जोहान Kunsht पहुंचे।

मंडली के प्रमुख

थिएटर में संगठनात्मक गतिविधि मंडली के सिर किया गया है। इस व्यक्ति को भूमिकाओं के वितरण में भाग लेता है, मंडली की संरचना पर प्रस्ताव सबमिट किए। इसके अलावा, यह अभ्यास के लिए योजनाओं को आकर्षित करने में लगी हुई है। यह से इस व्यक्ति को मंडली वर्दी लोड हो रहा है निर्भर करता है। प्रमुख नए अभिनेताओं चुनता है, एक बंद प्रस्तुतियों में भाग लेने के कलाकारों आमंत्रित किया है।

रंगमंच निर्देशक

रूप है, जिसमें हम यह देखने के लिए अभ्यस्त हैं में व्यवसाय रंगमंच निर्देशक, वहाँ उन्नीसवीं सदी की दूसरी छमाही में अधिक था। लेकिन दिशा की अवधारणा बहुत पहले दिखाई दिया - 1742 में। परिभाषित करता है थिएटर निर्देशक सामान्य विचार है, जो खेलने के दौरान पता चला की जाएगी। सज्जाकार और अभिनेता, संगीतकार और मेक-अप कलाकारों - यह रचनात्मक कार्यकर्ता सब दूसरों के प्रयासों को एकजुट करती है। यही कारण है कि यह थिएटर के सभी कार्यकर्ताओं को एकजुट करना चाहिए, उन्हें समझ में आत्मा की स्थापना में निवेश करने के लिए लग रहा है। इस प्रयोजन के लिए निदेशक, एक अच्छा मनोविज्ञानी होना चाहिए, जबकि उन्हें संचालित करने के लिए सक्षम किया जा रहा।

थिएटर के निदेशक - नहीं एक आसान पेशे। आदेश से एक बन गया है, तो आप मुखरता, गंभीरता, साक्षरता, बुद्धि और मौलिकता होना आवश्यक है। इस व्यक्ति को खेलने की व्याख्या - ज़ाहिर है, उसकी दृष्टि के अनुसार, ताकि वे विभिन्न ध्वनि, प्रेरित दर्शकों। वहाँ अन्य नाटकीय व्यवसायों कर रहे हैं। सहायक निदेशक एक निर्देशक कहा जाता है। यह दैनिक रिहर्सल में लगी हुई है। कम जिम्मेदार कार्यों निदेशक सहायक प्रदर्शन करती है।