दादा - यह क्या है? प्रतिनिधियों दादा पेंटिंग

आधुनिक दुनिया में, लोगों को अपनी संस्कृति और बौद्धिक विकास के लिए विशेष महत्व देते हैं। यह अब पर्याप्त एक क्षेत्र में एक विशेषज्ञ होने के लिए एक बुद्धिमान कंपनी में एक दिलचस्प बातचीत बनाए रखने के लिए है।

जीवन के साथ बनाए रखने के लिए और महत्वपूर्ण क्षण में चेहरा खोना नहीं, हम लगातार विकसित होते हैं और कुछ नया सीखना चाहिए।

किसी को भी जो खुद को एक अमीर दृष्टिकोण के साथ एक शिक्षित आदमी समझता है, कम से कम azah कला और चित्रकला को समझना चाहिए, क्योंकि यह एक बुद्धिमान समाज में बातचीत अपरिचित लोगों में सबसे आम विषयों में से एक है।

अलग अलग समय में कई शैलियों कलाकारों और लेखकों द्वारा आविष्कार किया, शास्त्रीय से असाधारण रस्मी और अराजक भूमिगत करने के लिए कर रहे हैं।

दादा के बारे में - आज हम सबसे बीसवीं सदी की शैलियों के बारे में बात में से एक के बारे में बात करते हैं।

Dadaism: परिभाषा

आप जानते हैं, बीसवीं सदी की शुरुआत में, लोगों को उनकी क्रूरता और अमानवीयता के घेरे में आ। पूरी दुनिया से लड़ने का शिकार है क्योंकि कुछ नेताओं के स्वार्थ, अतार्किक और यहां तक कि maniacal कार्यों की जीत हो गई है। असंतोष जनता की वृद्धि हुई। यह सब संचित तनाव और क्या उस समय रचनात्मकता की दिशा के माध्यम से भरे पड़े थे क्या हो रहा है की गलतफहमी।

दादा ही - यह नव-विचारक कला निर्देशन है, सभी कानूनों और अनन्य रंग संयोजन स्पष्ट लाइनों और ज्यामितीय आकार से इनकार करते हैं। 1916 में, कलाकारों, दंग रह युद्ध की भयावहता, लोगों को साहित्य, संगीत, चित्रकला, थिएटर और सिनेमा में इस प्रवृत्ति की खोज की। किच इस तरह, वे सरकार, अपने कुटिलता, मानवता, तर्क की कमी, और क्रूरता जो बन गया के लिए अपने अवमानना, उनकी राय में, दोनों देशों के बीच कलह का कारण व्यक्त करने के लिए कोशिश की।

अतियथार्थवाद, जो भी सौंदर्य से इनकार करते हैं - दादा के रूप में ऐसे क्षेत्रों के अनुयायी।

कुंठा, अस्तित्व, क्रोध की अर्थहीनता की भावना और एक सुखी भविष्य में विश्वास की कमी - कि इस प्रवृत्ति के कारणों, सौंदर्य के सभी कानूनों negating।

दादा - शैली है कि खुले तौर पर सैन्य कार्रवाई और पूंजीपति वर्ग ने विरोध किया, अराजकता और साम्यवाद की कोशिश कर रहा।

कहाँ नाम

इस तरह के एक प्रवाह के शीर्षक के लिए, कुल अर्थहीनता और क्या उन वर्षों की शक्ति में हो रहा है की अचिंतनीयता पहचान करता है, यह उपयुक्त शब्द खोजने के लिए जरूरी हो गया था।

ट्रिस्टन Ttsana, नए आविष्कार शैली के लिए एक उपयुक्त नाम खोजने की कोशिश कर, नीग्रो जनजातियों की भाषाओं के साथ शब्दकोश के माध्यम से leafed और शब्द "दादा" भर में आया था।

तो दादा - गाय की पूंछ - अफ्रीकी जनजाति Crewe की भाषा से अनुवाद किया है। बाद में यह पता चला कि इटली के कुछ क्षेत्रों में वे एक नर्स और मां कहते हैं, और साथ ही "दादा" बहुत बच्चे प्रलाप के समान है।

कलाकार मानना था कि इस नव-विचारक दिशा के लिए एक बेहतर नाम है, और यह आवश्यक नहीं है।

प्रवाह के संस्थापकों

दादा ज्यूरिख और न्यूयॉर्क में एक ही समय में पैदा हुआ था, प्रत्येक देश को स्वतंत्र रूप से। विरोधी सौंदर्य प्रवृत्तियों के संस्थापकों में शामिल हैं: कवि और नाटककार जर्मन ह्यूगो बॉल, रिचर्ड Hyulzenbeka, सैमुएल रोजेनस्टॉक की - फ्रेंच और रोमानियाई कवि (एक यहूदी राष्ट्रीयता द्वारा), बेहतर ट्रिस्टन ज़ारा, जर्मन और फ्रेंच कवि, मूर्तिकार और चित्रकार आर्प जीन के नाम के तहत आम जनता के लिए जाना जाता है जर्मन-फ्रांसीसी कलाकार मैक्स अर्नस्ट और मार्सेल जेंको - इजरायल और रोमानियाई चित्रकार। इन सभी प्रसिद्ध लोग - चित्रकला, साहित्य, संगीत और कला के अन्य क्षेत्रों में Dadaism के उज्ज्वल प्रतिनिधि।

समारोह स्थल है, जो खुद के लिए चुना है, रचनात्मक लोगों के इस समूह, "काबरे वॉलटैर" था। पंचांग समय की डाडावादियों द्वारा जारी किए गए, इस संस्था का नाम भालू।

तथ्य यह है कि इसके बाद के संस्करण व्यक्ति माना संस्थापकों हमारे पाठ्यक्रम पर चर्चा के बावजूद, अपनी स्थापना पूरी दुनिया "स्कूल fuizma", उन्नीसवीं सदी के अंत में कलाकार Artur Sapekom और लेखक अल्फोंस शराब द्वारा बनाई में जाना जाता है से पहले कुछ दशक, यह उन्नत कलात्मक और संगीत काम करता है कि ले जाने के सभी इस दिशा की बुनियादी स्थिति।

दादा शैली में बोहेमियन काम करने से अधिकांश, फ्रांस और जर्मनी, जहां यह धीरे-धीरे दौरान नव-विचारक और अतियथार्थवाद के साथ विलय में बस गए।

रूस में दादा प्रसिद्ध मास्को और रोस्तोव Nichevke साहित्यिक समूह के लिए प्रसिद्धि धन्यवाद प्राप्त की, लेकिन अपने अस्तित्व के अंत तक।

1923 तक, यह एक नया और प्रासंगिक राष्ट्रीय भावना के रुझान की दिशा बदल दी। expressionists और अतियथार्थवादी में retrained डाडावादियों।

दादा पेंटिंग

कई कलाकारों, किसी भी उपयुक्त सामग्री के आधार पर, रंगीन कागज, कपड़ा, और अन्य आंख को पकड़ने सामग्री के विभिन्न टुकड़े पेस्ट: इस शैली में कला का सबसे लोकप्रिय रूप एक कोलाज माना जाता है।

दादा चित्रकला भविष्य और प्रकृति, जहां वरीयता कृत्रिम रूप से बनाया यंत्रीकृत वस्तुओं के बजाय आदमी और उसकी आत्मा को दिया जाता है में रचनावादी है।

अपनी रचनात्मकता के साथ इस प्रवृत्ति के प्रशंसक शब्द के व्यापक अर्थों में संस्कृति की पारंपरिक भाषा नष्ट करने की कोशिश।

अपने काम में दादा कला के सभी प्रतिनिधियों पूरी तरह से सभी तार्किक आध्यात्मिक और सामाजिक सिद्धांत सदियों से विकसित किया नष्ट, बजाय परेड व्यर्थ, हास्यास्पद और मूर्ख अपने चित्रों और कोलाज arealistichnostyu धक्का इंकार करते हैं। हालांकि, वे एक बड़ी सफलता के रूप में पूरी तरह से जनता के राज्य के साथ संगत है।

कोई और अधिक बारीकी से दादा पेंटिंग से साहित्य की दिशा से संबंधित है। समय के कलाकारों, संयोजन में अक्सर थे इसलिए कि सबसे स्पष्ट रास्ता इन दोनों क्षेत्रों में अपने काम करता है (R हासमैन, G आर्प, लालकृष्ण Shviters, F पिकाबिया) में परिलक्षित।

जैसा कि ऊपर उल्लेख, डाडावादियों के भविष्य पर एक विशेष प्रभाव "fumizma" स्कूल था।

प्रतिनिधियों दादा कलाकार मार्सेल डुचैम्प के काम में अपने कैरियर की शुरुआत में नव-विचारक उन्मुखीकरण थे के काम से बहुत कुछ सीखा।

अपने काम में चित्रकार एक प्रमुख भूमिका हर रोज दे दी है, साधारण विषयों है कि किसी तरह से - बहुत Dadaism। अपने काम के उदाहरण - एक "चॉकलेट के लिए कोल्हू №2» और «बाइक का पहिया।"

उनकी रचनात्मकता, कलाकार, साथ ही सभी डाडावादियों के रूप में, कला और पागलपन की स्वतंत्रता के लिए बुला रहे हैं, परम लक्ष्य और कला में सबसे महत्वपूर्ण कार्य उपहास करता है।

संगीत और कविता की आवाज़ में दादा

चित्रों के अलावा, डाडावादियों और रचनात्मकता के अन्य क्षेत्रों पर कब्जा कर लिया। वे एक प्रदर्शनी चित्रों, तेज आवाज में संगीत में गठबंधन करने के लिए साहित्यिक कृतियों और नृत्य पढ़ने में कामयाब रहे,।

कर्ट Shviters - डाडावादी, जो ध्वनि कविता है, जिसमें उन्होंने कॉल के आविष्कारक बन गया "एक अच्छा कविता।" संगीत के साथ गूंथा साहित्यिक कहानी की प्रस्तुति की इस रूप में, उदाहरण के लिए, एक कविता में लड़ाई के शोर से संकेत मिलता है। ये कविताएं अक्सर युद्ध विरोधी और atiburzhuaznoy मकसद से भावना ले। कवियों उन्हें शक्ति और स्थापित नैतिकता उपहास।

इसके अलावा सार्वजनिक पेशकश कविताओं कि नहीं शब्दों और वाक्यांशों कह सकते हैं और लगता है, पत्र का एक सेट शामिल था, चिल्ला और तेज आवाज में संगीत का हिस्सा है।

फ्रांसिस Pikebiya, Zhorzh Ribemon-Desey, इरविन Shulhoff, हैन्स हेयससर, अल्बर्ट सेविग्नी, इरिक सेटी: - दादा यह भी संगीत के रूप में इस तरह के मशहूर हस्तियों द्वारा लाया है। उनकी रचनाओं शोर चरित्र थे और पता चला पशु समाज का सार है, यह हमेशा आसान निवासी को स्पष्ट नहीं था।

इस दिशा में नृत्य, भी, के सुचारू और संबंधित आंदोलनों, वेशभूषा और नर्तकियों एक वक्र-क्यूबिज्म की शैली में सिला गया एक सेट है, कि उन्हें सौंदर्यशास्त्र में नहीं जोड़ा था अलग नहीं था।

डाडावादियों, राष्ट्रीय घृणा से थक, जो युद्ध लाया, दुनिया के रचनात्मक लोगों का सपना देख एक भी पूरे में एकजुट करने के लिए। "काबरे वॉलटैर" है, जो बोहेमिया करीबी लग रहा था प्रकृति के, में पसंदीदा लाइनों थे: अफ्रीकी संगीत, जैज और बालालय्का खेल रहा है।

जर्मनी में कला

जर्मनी दादा में - सब, राजनीतिक विरोध के ऊपर, इस तरह के कुछ भी भूमिगत कला के माध्यम से व्यक्त करता है।

देश की कलात्मक समूहों नहीं तो जोरदार, रचनात्मकता के अर्थ को अस्वीकार कर दिया जाता है के रूप में अन्य राज्यों में इस शैली के प्रतिनिधियों से किया था। एक तबाह हो और अपने घुटनों देश से वृद्धि करने में असमर्थ यहाँ दादा एक राजनीतिक-सामाजिक चरित्र बल्कि था और के रूप में युद्ध और उसके परिणामों की वजह से लोगों के सभी कड़वाहट दिखाया।

इसके अलावा जर्मन डाडावादियों H हेंच और G ग्रॉस, अपने काम में, रूस के लिए सहानुभूति, क्रांति के एक राज्य में उस समय स्थित व्यक्त की है।

20 वीं सदी में दादा अभी भी कला, जब सकल, हार्टफिल्ड, Heche और हॉउसमैन एक photomontage विकसित की है, और राजनीतिक पत्रिकाओं के एक नंबर जारी किया गया के लिए महत्वपूर्ण योगदान लाया।

ऊपर सूचीबद्ध युद्ध बुद्धिजीवियों के सम्मान में 1920 की गर्मियों में दादा मेला, जो दुनिया भर से बोहेमियन को आकर्षित करती है आयोजित कर रहा है।

यह जर्मनी में, यह उस पर महाविद्यालय बढ़ाया गया था किया गया है, क्यूबिज्म के साथ सहजीवन में के रूप में वहाँ photomontage के तत्वों थे।

पेंटिंग की दिशा में काम करने के अलावा, Husman साहित्यिक कार्य में महत्वपूर्ण योगदान, सार्वजनिक कुछ "सार" कविताओं, बस ध्वनियों का एक सेट, shamanic हिस की याद ताजा से मिलकर करने के लिए प्रस्तुत करता है।

माता-पिता को डाडावादी सिनेमा का मानना है कि रिक्टर और Egelenga।

फ्रांस में

दादा कला फ्रांस में विशेष रूप से कट्टरपंथी अभिव्यक्ति के बाद से अपनी स्थापना के समय तो यह और भी इस आंदोलन के नाम से पहले शुरू हुआ था।

कारवां - Preddadaistskimi ऐसे डुचैम्प, Picabia और "कवि बॉक्सर" के रूप में प्रसिद्ध आंकड़ों के काम करता है।

अंतिम पत्रिका "तुरंत", जारी किया गया जहां अपमान हस्तियों और बनाने सर्वेक्षण, आविष्कार कहानियां भी शामिल।

यह वह समय था दादा ट्रिस्टन Ttsana के संस्थापक रहते थे।

पेरिस समय की नव-विचारक के एक स्रोत माना जाता है। इरिक सेटी, पिकासो और Koto परिवादात्मक बैले बनाया, शास्त्रीय मूल्यों की अवधारणा में फिट नहीं बैठते। इस देश में, लगातार दादा प्रदर्शनों, घोषणापत्र, प्रदर्शनियों और विज्ञप्ति पत्रिकाओं का एक बहुत ले गए।

डुचैम्प पर फिर से काम क्लासिक्स प्रसिद्ध पेंटिंग पैदा करता है। दादा एक मूंछें pririsoval के नाम प्राप्त करता है के साथ एक सच्चे कृति मोना लिसा माना "वह पहले से ही असहनीय जलन।"

अर्नेस्ट, अपने चित्रों का निर्माण, पुराने प्रिंट के टुकड़े का उपयोग करता है। उन्होंने कहा कि सभी के लिए एक स्पष्ट चित्रण करते हैं, लेकिन वे काले हास्य के साथ खत्म हो गया संतृप्त कर रहे हैं।

Ttsana कोर्ट सार्वजनिक नाटकीय काम "गैस दिल" है, जो 1923 में संघ के भीतर एक दंगा है पर शासन किया "दादा," और आंद्रे ब्रेटन अतियथार्थवाद के बाद गठन के साथ विभाजन प्रवाह कहता है।

1924 में Ttsana पिछली बार एक त्रासदी है "रूमाल बादलों।"

न्यूयॉर्क में दादा

कुछ न्यूयॉर्क, जो अन्य देशों के कलाकारों की अवांछित अधिकारियों की एक बड़ी संख्या के लिए स्वर्ग बन गया है के भीतर दूसरा घर।

Marsel Dyushan, फ्रांसिस पिकाबिया, Beatris VUD और मान रे संयुक्त राज्य अमेरिका दादा, के के दिल में जल्द ही आर्थर क्रेवे चोरी भरती फ्रांस से जुड़े हुए हो जाते हैं। वे गैलरी Alfreda Shtiglitsa पर और जीवन साथी Arensberg के घर में अपने काम का प्रदर्शन किया।

न्यू यॉर्क में दादा घोषणापत्र का आयोजन नहीं कर रहे हैं, वे इस तरह के "अंधा" और "न्यू यॉर्क में दादा", जहां वे परंपरा की आलोचना के रूप में प्रकाशन के माध्यम से अपनी राय व्यक्त की है, संग्रहालयों का समर्थन किया।

अमेरिकी Dadaism यूरोपीय से काफी अलग था, वह एक राजनीतिक विरोध नहीं किया जाता है, और हास्य पर आधारित था।

1917 में डुचैम्प प्रदर्शन पर एक मूत्रालय कलाकारों, जो एक संकेत है कि "फाउंटेन" है, जो दर्शकों के सदमे में हुई अटक का प्रदर्शन किया। उन दिनों में निषिद्ध, मूर्तिकला अब आधुनिकता के एक स्मारक माना जाता है।

प्रसिद्ध डाडावादी डुचैम्प कंपनी के प्रस्थान के कारण ढह गई।

नीदरलैंड में,

नीदरलैंड में सबसे प्रसिद्ध डाडावादियों थियो वैन Desburg जो एक पत्रिका "डी Stizhl" कहा जाता जारी हो गया। इस प्रकाशन के पन्नों, वह avant-garde शैली के प्रसिद्ध अनुयायियों का काम करता है भर दिया।

अपने दोस्तों और विल्मोस Shtirvesom Huszarom और उसकी पत्नी नेली वैन Disberg के साथ वह डच कंपनी दादा बनाया।

Disberga की मृत्यु के बाद यह पाया गया कि अपनी पत्रिका में प्रकाशित अपनी खुद की कविताओं, तथापि, इंद्रकुमार Bonset के छद्म नाम के तहत।

परिणाम दादा

1924 के अंत तक एक अलग दादा के रूप में कला में आंदोलन का अस्तित्व नहीं रह गया है। उन्होंने फ्रांस और जर्मनी में आधुनिकता के साथ अतियथार्थवाद और सामाजिक यथार्थवाद के साथ विलय कर दिया। यह कई विशेषज्ञों के लिए राष्ट्रीय निराशा की अवधि ठीक ही उत्तर आधुनिकतावाद के अग्रदूत कहा जाता है के दौरान उभरा।

द्वितीय विश्व युद्ध के दौरान, दादा कलाकारों के सबसे संयुक्त राज्य अमेरिका चले गए।

एडॉल्फ हिटलर, केवल अपने आदर्शों को पहचानने, माना "दादा" पतित की कला है, सच (उनकी राय में) मूल्य और अस्तित्व शैली के अयोग्य अशुद्ध, तो वह अपनाई है, और एक यातना शिविर कलाकारों ने इस दिशा में काम किया जाए। के थोक जर्मन शिविर कलाकारों में गिर जो के साथ लोगों को भयानक अत्याचार और हत्या के संपर्क में आए सिलसिले में यहूदी जड़ों था।

दादा की गूँज और अब बोहेमियन की कला-विरोधी और राजनीतिक समूहों, उदाहरण के लिए में प्रकट, "समाज के कोलाहल।" इसके अलावा लोकप्रिय समूह "Chamboemba" ठीक ही खुद को दादा का अनुयायी कहते हैं।

कुछ लेखकों का मानना है कि क्लब दादा की लेनिन सदस्य के रूप में वह एक Balalaika आर्केस्ट्रा, जो "काबरे वॉलटैर" में दर्शकों को खुश किया है में भाग लिया और कुछ समय के लिए वह अभी तक नहीं निर्माण, से रहते थे जहां इस प्रवृत्ति के इकट्ठे प्रतिनिधि।

समय-समय पर प्रसिद्ध संग्रहालयों डाडावादी दिशा का काम करता है की प्रदर्शनियों का आयोजन। इस प्रदर्शनी समकालीन कला संग्रहालय, पेरिस में स्थित, वाशिंगटन, डीसी में 2006 में आयोजित किया गया था, कला की नेशनल गैलरी और केंद्र में जॉर्जिस पोंपिडो पेरिस में। "दादा" शैली में फैशन नौकरियों - कलाकारों जो नाजी जर्मनी के दौरान मृत्यु हो के लिए एक श्रद्धांजलि।

तो चलो संक्षेप में संक्षेपित इस बात के लिए है, और इसकी बुनियादी स्थिति को परिभाषित करते हैं।

• दादा antipolitical और पूंजीपति उन्मुखीकरण के साथ एक कला है। उन्होंने सभी यथार्थवादी, सौंदर्य और आध्यात्मिक से इनकार करते हैं, समय के अधिकारियों के व्यवहार को कॉपी।
• चित्रकारी - 20 वीं सदी में सबसे महत्वपूर्ण क्षेत्र है, जो Dadaism भर दिया। कलाकारों ने इस बल में काम किया है, अक्सर महाविद्यालय है, जो सामग्री, अखबार की कतरनें और तस्वीर असेंबल के उज्ज्वल स्क्रैप की एक किस्म को जोड़ती है का उपयोग कर।
• इस प्रवृत्ति है, जो शोर का स्वभाव है के अनुयायियों द्वारा प्रदान की संगीत।
• साहित्य भी बहुत सार्थक नहीं है, मुख्य रूप डाडावादियों के आविष्कार कविता, आदिम लोगों के देवताओं के आह्वान की याद ताजा करती है, जिसमें शब्द लगता है की बजाय उपयोग किया जाता है बन गया।
• सिनेमा और इस प्रवृत्ति में नाटकों भी अतार्किक है और बेतुका अजीब नाम है।
• उनकी मूर्तियां - इन दैनिक उपयोग बातों में साधारण किया जाता है। दादा के सबसे प्रसिद्ध स्मारक - एक मूत्रालय, जो लेखक यह "फाउंटेन" कहा जाता है।
• कोरियोग्राफी शैली भद्दे वेशभूषा में कपड़े पहने नर्तकियों की मदद से व्यक्त की है।
• समय की हरकतों बोहेमियन व्यवहार की संस्कृति में दादा की एक मिसाल कहा जा सकता है।

इस अनुच्छेद में, हम समझते हैं करने के लिए "दादा" की क्या शैली और सिलसिले में जिसके साथ यह उत्पन्न हो गई है कर रहे हैं, जैसा कि इसके नाम सही मतलब निकाला, इसके संस्थापकों के बारे में बात की है, विभिन्न देशों में मतभेद दादा पाया जाता है और संगीत, साहित्य, चित्रकला, सिनेमा में अपनी बुनियादी स्थिति देख चुके हैं , नृत्य और वास्तुकला।

हमें उम्मीद है कि हम अपने सभी सवालों के जवाब देने में सक्षम थे।