कामिल कोरो - पेंटिंग में एक संक्रमणकालीन अवधि (वर्ष से नई करने के लिए)

जीन बैप्टिस्ट कामिल कोरो (1796-1875) - फ्रेंच चित्रकार, एक बहुत ही सूक्ष्म कलरिस्ट। अपने रोमांटिक चित्रों में रंगों के रंग एक ही रंग में इस्तेमाल किया। यह उसके सूक्ष्म रंग बदलाव करने की अनुमति दी, रंग की समृद्धि को दर्शाता है।

"एक मोती के साथ एक औरत के पोर्ट्रेट" (1868-1870), लौवर

इस चैम्बर काम है, जो के लिए एक मॉडल कामिल कोरो "मोना लिसा के पोर्ट्रेट" और जैन वेरमीर का काम ले लिया। उनकी मॉडल बेर्टा गोल्डश्मिट में से एक में तैयार इतालवी कपड़े, करोत अपनी यात्राओं के जरिये वापस लाया है। यह किसी भी चमकीले रंग या सबसे शानदार कपड़े शामिल नहीं है। कुछ भी नहीं है उसके चेहरे पर नज़र से ध्यान हट जाए। इस प्रकार कलाकार दर्शकों के साथ एक संपर्क बनाने की कोशिश कर रहा है। सबसे हल्का घूंघट एक युवती जो गंभीरता से चित्र से देख रहा है के साथ उसके माथे को शामिल किया गया। उसे सुंदर होंठ भी मुस्कान नहीं था, तो यह एक है जो पेंटिंग के सामने बंद हो जाता है के चिंतन में डूब जाता है। यह स्वागत लियोनार्डो। लेकिन महान इतालवी गणित के सभी कानूनों द्वारा अपने "मोना लिसा" समय समाप्त हुआ। कामिल कोरो को प्राप्त करने में विफल रहे, करने की कोशिश की नहीं किया जा सकता हलकों की, कई पुनरावृत्ति लियोनार्डो के चित्र की तरह। एक जवान औरत और उसके हाथ जोड़कर के सिर - यहाँ केवल दो हलकों हैं। बहरहाल, यह एक निश्चित लय तय करता है। लियोनार्डो, मॉडल सरल केश की तरह - बाल उसके कंधों पर नीचे ढीला, एक ही जगह है, और घूंघट, और अलंकरण के लगभग पूर्ण अभाव से। कोई दृश्यों। एक जवान औरत अनिश्चितकालीन धूमिल पृष्ठभूमि का एक उज्ज्वल किरण के रूप में प्रकट होता है, जिस पर (चलो वापस लियोनार्डो के काम करने के लिए जाना), छाया चित्र के निचले भाग में जमा हो रहे हैं। बहुत ही सूट और सीमा रंग की हमें राफेल की ओर जाता है, और उपयोग मोती याद Vermeer बनाता है। फिर भी चित्र काव्य, हालांकि स्वतंत्र नहीं।

"Mortfontene की यादें"

यह एक उत्कृष्ट कृति है कि कामिल कोरो 1864 में कैनवास पर एक तेल चित्रित है। झील की शांति का आनंद ले रहे बच्चों के साथ जवान औरत। यह एक अनुभवी गुरु की काव्य काम है। अपनी पेंटिंग आर्दश दुनिया की छाप भालू और एक ही समय में वास्तविकता में कोई कमी नहीं है। यथार्थवादी हठ युवा करोत रोमांटिक तत्वों और यथार्थवाद और विकासशील गति प्रभाववादियों के बीच लटका रखा पुल के साथ गठबंधन किया। इस परिदृश्य में, झील मुख्य रूप से नहीं विवरण, और प्रकाश के खेलने और एक मौन पैलेट, बहुत कम प्रभाववादियों की तुलना में उज्जवल आकर्षित करती है। फजी, धुँधली विवरण पुरानी तस्वीरों कि कलाकार एकत्र याद करने के लिए अनुमति देते हैं।

Mortfonten - उत्तरी फ्रांस में Oise विभाग में एक छोटा सा गांव है। इससे पहले, 50 के दशक में, कामिल कोरो इन स्थानों पानी में प्रकाश के परावर्तन अध्ययन करने के लिए दौरा किया। और "संस्मरण" में वह विस्तार से परिदृश्य पुन: पेश नहीं करता है, और यह कविता और शांति के माहौल के इस पूर्ण कहते हैं, उसकी छापों का सारांश। कलाकार खुद के शब्दों में, "कला की खूबसूरती सच्चाई यह है कि मैं प्रकृति से मिल में नहाया है। मैं हमेशा एक निश्चित स्थान, नहीं लग रहा है कि मेरे ऊपर आ गया की प्रारंभिक ताजगी खो रही चित्रित करने के लिए चाहते हैं। " शांत, धूमिल वातावरण की आभा जो पूरे कैनवास को शामिल किया गया, पता चलता है कि सुबह जल्दी हमारे सामने। परिदृश्य के हरे-भूरे रंग का स्वर आकाश और पानी का रंग पूरक, परिदृश्य एक निश्चित रहस्य का आवरण और विशेष चुप्पी है, जो हर सरसराहट सुना है, और जो अपने आप को सुनने के लिए मोहित हो सकता है दे रही है। दो बच्चे हैं, जिसका आंकड़ा सूख पेड़ जिस पर लगभग कोई जीवित शाखाओं की पृष्ठभूमि के खिलाफ स्पष्ट रूप से बाहर खड़ा के साथ महिला डाल करने के लिए बाएं से। इस बिंदु पर, चित्र कोरो स्वागत की विशेषता लागू किया - एक उज्ज्वल हाजिर नहीं था।

"मोंटे के लिए ब्रिज" (1868-1870)

जीन बैप्टिस्ट-कामिल कोरो अपने पैतृक भूमि के लिए यात्रा और वेब के लिए उनमें से कई ले जाता है। अपने जीवनकाल के दौरान, कलाकार के बारे में तीन हजार काम करता है लिखा था। "मोंटे के लिए ब्रिज" - उनके सबसे प्रसिद्ध परिदृश्य में से एक। इस परिदृश्य आकर्षित करने के लिए, करोत द्वीप है, जहां से आसानी से पुल है, जो अग्रभूमि में पेड़ों की चड्डी का घटता के साथ इसके विपरीत के दृश्य सख्त ज्यामितीय लाइनों है पर बसे।

"ब्लू में एक लेडी के पोर्ट्रेट" (1874)

यह बाद काम लौवर करोत जोखिम में है। कैनवास पर, और आधे दर्शक को उसकी पीठ, एक आराम की मुद्रा में बदल हाथों से एक मॉडल है। नीले जलकुंभी रूप में, यह एक पीले रंग की पृष्ठभूमि पर खड़ा है। कुछ भी नहीं है अपने दर्शकों का ध्यान अपनी ओर ध्यान हट जाए। देगास चित्रों कोरो दृश्यों की तुलना में अधिक प्रशंसा की। अपने चित्रों के प्रभाव के तहत भी वान गाग, Cezanne, गौगुइन, और बाद में पिकासो थे।

जीन बैप्टिस्ट-कामिल कोरो: काम करता है

इस कलाकार एक समय था जब क्लासिक अकादमिक छोड़ने गया था पर दिखाई दिया है, लेकिन कला में एक नई प्रवृत्ति अभी तक उभरा नहीं किया है। इसलिए, अपने काम चित्रकला के इतिहास, कि इस चित्रकार के काम में कोई कमी नहीं में संक्रमणकालीन चरण हैं। उन्होंने कहा कि नए तरीकों की तलाश कर रहा है। यह विशेष रूप से स्पष्ट है क्योंकि यह खुली हवा में मुख्य रूप से काम करता है और रंग सरगम एक ही रंग है कि ऊपर दिखाए गए प्रतिकृतियां में देखा गया था के भीतर में बनाया गया है है। इसकी पतली आंशिक रंग (valory) सभी आसपास के अंतरिक्ष कनेक्ट। वे दुनिया और आदमी की एकता का निर्माण किया है। द्वारा Kamilya कोरो वर्णन चित्रों लेख परीक्षण में दी गई है।