कला में महिलाओं विषय: खिताब के साथ Renoir चित्रों

Renoir शास्त्रीय प्रभाववाद के संस्थापकों में से एक करने के लिए सौंपा है, तथापि, सहयोगियों के विपरीत एक अलग दिशा में विकसित अपनी पेंटिंग जाले। वह अपने रचनात्मक तरीकों समर्पित पारदर्शी पेंटिंग। स्ट्रोक की एक पूरी तरह से नए सम्मिश्रण तकनीक का उपयोग करना, Renoir अपने कार्यों, जो काफी हद तक पुराने उस्तादों के स्कूल से अपने काम अलग अलग संरचना बना दिया।

Renoir के चित्रों में महिलाओं

Renoir, जिसका नाम वास्तव में एक स्त्री आकर्षण के साथ जुड़ा हुआ है, अद्भुत लड़की की सुंदरता के सूक्ष्म सुविधाओं देते हैं। वह आशावादी था, और जीवन में बहुत ही बेहतरीन की मांग की, उनके हाथों के सुंदर गतिकी के माध्यम से उन्हें रखने की कोशिश कर।

के रूप में एक कलाकार Renoir चित्रों है कि प्रकाश, ढूँढने में सक्षम फेंकना और केवल हर्षित और खुश चेहरे चित्रित करते हैं। जिसका मुख्य कारण यह इसकी क्षमता है, साथ ही निहित प्यार लोगों के लिए, निर्माता अपनी कला महिलाओं की हीर बना दिया।

"जेन समारी" शीर्षक से Renoir की पेंटिंग, "Ballerina", "Bathers" उसे महिला प्रकृति के पारखी, जो सुंदरता का अपना आदर्श है और सम्मेलनों के लिए एक अजनबी था दे। अगस्टे पहचानने के चित्रों में महिलाओं, और किसी को भी जो कभी गुरु के हाथ पहचान करने में सक्षम चित्रकला के इतिहास, सामना किया है। हर औरत हमेशा प्यार और बदलाव के लिए प्यास के लिए एक प्यास के साथ भरा कैनवस आँखों के लिए लग रही है। आम लक्षण है कि महिलाओं को कलाकार के सभी चित्रों में देखा जाता है के अलावा - चित्रों में सभी महिलाओं के एक छोटे से माथे और ठोड़ी tjazhelovatym है।

"जेन समेरी के पोर्ट्रेट" और "Anriett Anrio के पोर्ट्रेट"

1877 में यह प्रभाववाद के ढांचे में कलाकार की प्रदर्शनी के स्थान पर व्यक्तिगत प्रदर्शनी ले लिया। के अलावा सबसे बड़ी ब्याज का काम करता है के सबसे जगाया Renoir शीर्षक "जेन समेरी के पोर्ट्रेट" और "Anriett Anrio के पोर्ट्रेट।" महिलाओं के चित्रों में चित्रित - अभिनेत्री। लेखक को बार-बार उनके चित्रों लिखा गया है। चित्र पर कब्जा कर लिया ध्यान जिसका मुख्य कारण के लिए कुशलता बनाता भ्रम की गतिशीलता द सफेद नीले रंग की पृष्ठभूमि है, जो धीरे-धीरे ठोस चारों ओर संज्ञा रूपरेखा हेनरिएट और The दर्शक लाता है उसे मख़मली भूरी आँखें। तथ्य यह है कि पूरे प्रदर्शनी बहुत गतिज और भावनात्मक चला गया के बावजूद, यह है एक ही समय में स्थिर बने रहे, अंधेरे भौंह और कोमल लाल कर्ल के विपरीत पर जोर देते हुए।

प्रति Ogyust Renuar, जिसका चित्रों महत्वपूर्ण बिंदुओं पर प्रकाश डाला और विस्तार के लिए नहीं जाना जाता है, और Zhanny Samari का एक आकर्षक चित्र लिखा ढंग से। फूलों मैजेंटा स्मीयरों जो अविश्वसनीय रूप से हर संभव रंग पैलेट अवशोषित, और जिसमें प्रमुख लाल रंग को बनाए रखा है से vyleplivaetsya तरह चित्रा अभिनेत्री। Renoir masterfully लड़की का चेहरा दर्शकों की ओर जाता है, मुंह, आंखों का ध्यान, और बालों के लिए भी एक ताला आकर्षित करने के लिए रोक। पृष्ठभूमि लगाता सजगता को अभिनेत्री के चेहरे से बैंगनी लाल है, जो बहुत सौहार्दपूर्वक एकीकृत में छवि द दिवा। अभिनेत्री की बहुत शरीर विशेषता इंप्रेशनिस्ट ब्रश स्ट्रोक जल्दी प्रदर्शन किया।

निष्पादन Renoir की तकनीकी सुविधाओं

प्रति Ogyust Renuar, जिसका चित्रों और प्रभाववाद की भावना विकीर्ण, वह अपने आखिरी दिनों तक काम करना जारी रखा, रंग से निकालने के लिए बीमारी की अनुमति नहीं दे। महिला प्रकृति की छवि के लिए अपने प्यार के अलावा, कलाकार को प्रभावी ढंग से रंग का उपयोग करें और उन रंगों, जो शायद ही कभी पेशे में उनके सहयोगियों का सहारा के साथ काम करने की क्षमता के लिए प्रसिद्ध हो गया है।

अगस्टे - कुछ है जो अपने चित्रों में से एक संयोजन का सहारा सकता है में से एक, काले ग्रे और सफेद ताकि चित्र मुड़कर नहीं देखा "गंदे।" विचार इस रंग योजना के साथ प्रयोग करने के लिए,, कलाकार का दौरा किया जब वह एक बार बैठ गया और वर्षाबूंदों देखा था। कई आलोचकों का ध्यान रखें कि कलाकार, छाते का एक मास्टर छवि कहा जा सकता है के रूप में वह अक्सर काम में इस हिस्से का सहारा लिया।

गुरु के अधिकांश सफेद, नियपोलिटन पीले रंग, कोबाल्ट ब्लू, मुकुट, नीला सा, kraplak, पन्ना-हरे रंग और Vermilion के लिए इस्तेमाल किया, लेकिन उनमें से एक कुशल संयोजन अविश्वसनीय रूप से खूबसूरत कृतियों को जन्म दिया। 1860, जब प्रभाववाद का विस्तार, Renoir के रंग बदल गया है और वह इस तरह के लाल के रूप में उज्जवल रंगों, का सहारा लेना शुरू कर दिया के करीब।

Renoir के काम पर मोनेट के प्रभाव

मामले Renoir फ्रांसीसी कला चित्रकार, के लिए कोई कम महत्वपूर्ण पूरा करने के लिए नेतृत्व क्लॉड मोनेट। अपने भाग्य गुंथी होती हैं, और वे के लिए कुछ समय के लिए एक ही फ्लैट में रहते थे, लगातार अपने कौशल पकड़ भी, कैनवस पर एक दूसरे को चित्रित किया है। कुछ आलोचकों का तर्क है कि उनके चित्रों की समानता तो स्पष्ट है कि, अगर निचले बाएँ कोने में हस्ताक्षर के लिए नहीं, तकनीकी रूप से वे अलग करने के लिए असंभव हो जाएगा रहे हैं। हालांकि, अपने काम में विसंगतियां देखी। उदाहरण के लिए, मोनेट प्रकाश और छाया के खेलने पर ध्यान केंद्रित अपने विरोधाभासों ऐसा है, और कैनवस पर काम किया। अगस्टे अब अपने चित्र उज्जवल से, रंग ही सराहना करते हैं और प्रकाश से भर। चित्रकारों के काम में एक और मौलिक अंतर यह है कि Renoir, जो के नाम जरूरी महिलाओं को हमेशा मानव के आंकड़ों के चित्र की ओर आकर्षित, को शामिल करते हुए क्लॉड मोनेट निश्चित रूप से दूसरे स्थान पर उन्हें नेतृत्व किया था।