फोटोग्राफर एंड्रियास गर्स्की के विवरण पर ध्यान केंद्रित करना

यह प्रतिभाशाली मास्टर पूरी दुनिया को सबसे महंगी तस्वीर के लेखक के रूप में जाना जाता है। वह लोगों की भीड़ को शूट करना पसंद करता है, और उनकी महत्वाकांक्षी कार्य आश्चर्य और इसका आकार। सच यह है कि उनकी तस्वीरों में कोई आंदोलन नहीं है, लेखक हर रोज़ दुनिया पर कब्जा करने के लिए प्यार करता है। कलाकार की शैली हजारों कार्यों के बीच मान्यता प्राप्त है: शूटिंग एक उच्च बिंदु से की जाती है, और उसके चित्रों की बनावट लगभग मूर्त है

फोटोग्राफी के बचपन के प्यार से ग्रेटेड

स्मारकीय तस्वीरों के लेखक का जन्म 1 9 55 में डसेलडोर्फ में हुआ था। उनके पिता विज्ञापन की शूटिंग में व्यस्त थे, और बचपन से लड़का इस कला के लिए प्यार को अवशोषित करता था, आवश्यक कौशल में महारत हासिल करता था और कौशल की सभी चीजें सीखता था।

स्कूल के बाद, एंड्रियास गर्स्की एक विशेष संस्थान में पश्चिम जर्मनी में पारंपरिक दस्तावेजी तस्वीर से परिचित हो जाता है। यह एक पूरी तरह से अलग कला थी - सामान्य जीवन का दैनिक निरीक्षण, विज्ञापन अलंकरण से रहित।

डसेलडोर्फ में एकेडमी ऑफ आर्ट्स में अपनी पढ़ाई के दौरान, जर्मन अवांट-गार्डे के संस्थापकों से परिचित मास्टर का अनुभव, जिसने अपने भविष्य के काम को प्रभावित किया।

पहली मान्यता

पिछली शताब्दी के उत्तरार्ध में, फोटोग्राफर एंड्रियास गर्स्की ने असामान्य चित्रों द्वारा जनता की मान्यता प्राप्त की, "परिसर" के रूप में पहचाना, जिसमें संतृप्ति रंग समाधानों और छोटे विवरणों के द्वारा प्रतिनिधित्व की गई थी। यहां, जर्मन प्रतिभा के लेखक की शैली, पूरी तरह से समय की आधुनिक भावना को व्यक्त करते हुए, पूरी तरह से प्रकट हुई थी।

नए प्रकृति की खोज में मास्टर लगभग पूरी दुनिया की यात्रा की और ग्रह के सबसे दूर कोनों का दौरा किया। वह अन्य फोटोग्राफरों द्वारा देखे गए विवरणों पर ध्यान देने पर ध्यान देता है।

धीरे-धीरे, पर्यटन स्केचेस से संबंधित उनके काम का मुख्य विषय, एक नए को बदल रहा है। वह विशाल कारखानों, कार्यालय भवनों, गोदामों के औद्योगिक सौंदर्यशास्त्र में बहुत रुचि रखते हैं।

इसका मुख्य ध्यान ब्योरा है

एंड्रियास गर्स्की ने अपने काम को एक तेजी से विकसित होने वाले विश्व को दिखाने के लिए मान लिया है जिसमें मानव यूनिट अज्ञात है। अपने करियर की शुरुआत से, कलाकार ने पनोरमिक फिल्मांकन में छोटे विवरणों पर बहुत ध्यान दिया , जिसमें कहा गया है कि "दूरी से बड़ी और महत्वपूर्ण दिखता है।"

अपने चित्रों के कैनवस पर वह हमारे चारों तरफ दुनिया की महिमा बताते हैं, सही परिप्रेक्ष्य का चयन करते हुए। एंड्रयूस गुर्स्को द्वारा बड़े पैमाने पर काम करता है जो सांसारिक घमंड का एक अद्भुत प्रसारण दर्शाता है जो दर्शकों के दिमाग को प्रभावित करता है। छोटे चींटियों के समान, लोग हमेशा की तरह काम करते हैं जिसमें उनका जीवन चलता रहता है।

कला के काम के रूप में परिदृश्य

हालांकि, लेखक न केवल उसका ध्यान केंद्रित करता है वह आश्चर्यजनक प्राकृतिक परिदृश्य दिखाता है, और एक विशेष गुंजाइश के साथ राजसी सौंदर्य को व्यक्त करने के लिए, लेखक तस्वीरों का एक बड़ा प्रारूप का उपयोग करता है जिसे सामान्य परिस्थितियों में केवल भागों में ही मुद्रित किया जा सकता है।

अपने काम के बारे में एंड्रियास गर्स्को ने निश्चित रूप से स्पष्ट रूप से व्यक्त किया: "मैं यथार्थवादी प्रकृति की तस्वीरें नहीं लेता हूं मेरी कृतियों से दूर हैं। "

photoartist

यह एक साधारण फोटोग्राफर को कॉल करना मुश्किल है, क्योंकि सभी कलाकारों के काम विशेष कार्यक्रमों में संसाधित होते हैं। उन्होंने तुरंत कला के पारंपरिक रूपों को खारिज कर दिया और अपने काम को वास्तविक चित्रों के स्तर पर लाने के लिए शुरू किया।

स्केल काम और दर्शक के साथ खेलते हैं

ग्रर्केकी, बड़े प्रारूपों के साथ काम करने का एहसास करती है, जोर देती है कि उनके बड़े पैमाने पर काम केवल नजदीक नहीं बल्कि दूर से भी देखने चाहिए।

वह दर्शकों के साथ खेलने लगता है, एक दुर्गम पहेली को पकड़ने की पेशकश। उदाहरण के लिए, एक स्थानीय नदी की छवि के साथ बैंकाक सीरीज़ का प्रसिद्ध काम, जो एक चिकनी सतह से घिरा हुआ है, बहुत लोकप्रिय है।

हालांकि, शुद्ध पानी गंदा हो जाता है, जिसमें प्लास्टिक और काग़ज़ का मलबे तैरती है, और दर्शकों को यह भी समझ में नहीं आता है कि उसने इसे एक बार में क्यों नहीं देखा।

अनजान मानव द्रव्यमान

प्रसिद्ध फोटोग्राफर एंड्रियास गर्स्की विभिन्न कोणों के साथ खेलता है और यह दिखाता है कि सामान्य मानव आँख क्या नहीं पकड़ सकता है। वह एक विशाल ऊंचाई से या लंबी दूरी से बड़े पैमाने पर पैनोरामा को निकालता है, और चित्रों में लोगों को अपने सामान्य मामलों से निपटने वाले अनजान प्राणियों के रूप में दिखाई देते हैं।

कोई भी कैमरे पर नहीं दिखता है, और केवल अधिकतम सन्निकटन पर ही एक समानतापूर्ण द्रव्यमान के चेहरे पर विचार किया जा सकता है।

एक प्रतिभाशाली जो खुद को मार डाला है

ऐसा माना जाता है कि किसी अन्य फोटोग्राफर ने अपने काम पर इतना पैसा नहीं कमाया है। जिस मास्टर ने एक बार वास्तविकता के मानचित्रण की कला में शामिल होना शुरू किया, उसने यह भी नहीं सोचा था कि उसका काम पूरी दुनिया में जाना जाएगा, और उनमें से कई के लिए उन्हें एक शानदार स्थिति मिलेगी।

2007 में "99 सेंट" नामक उनकी तस्वीर, वास्तव में रिकॉर्ड राशि के लिए नीलामी छोड़ दी थी। यूक्रेनी अरबपति तीन लाख से अधिक डॉलर के लिए कीव आर्ट गैलरी के लिए इस काम खरीदा।

सबसे प्रसिद्ध और महंगा फोटो

उनके काम का सबसे महँगा दो राउंड (राइन II) के बीच नदी राइन को चित्रित करने वाली एक तस्वीर थी। फोटोशॉप में पानी की सतह के ऊपर काली आकाश को पूर्णता में लाया गया था, और हालांकि इस तस्वीर में से कई प्रभावशाली नहीं थे, यह एक अज्ञात व्यक्ति द्वारा 40 लाख से अधिक डॉलर के लिए खरीदा गया था।

एंड्रियास गस्ककी अपने काम को जीवन से एक निश्चित टुकड़ी पर केंद्रित करते हैं, जो कि एक चिड़िया की आंख के दृश्य से वास्तविकता दिखाते हैं। हालांकि, यहां तक कि छोटी से छोटी जानकारी उसकी नज़र से बच नहीं पाती। एक विशेष स्थिर शैली के लिए धन्यवाद, कई कार्यों में पहचानने योग्य, मास्टर ने अपनी प्रसिद्धि प्राप्त की, और उनके कार्यों को कला का काम माना जाता है।